ショーシャンクの空にのレビュー・感想・評価

遠い昔、劇場でこの映画を見た。
しかし、体調が悪かったのか、眠かったのか、内容を理解できなかったのか、理由は忘れたが特に感動することもなく私にはあまり印象に残らない映画となっていた。
なので、映画ファンから絶賛されているこの映画のことがずっと気になっていた。
自分には合わない映画なのか、もう一度確認したくて何十年ぶりかで鑑賞してみました。

結論はというと、昔の俺は寝てたのか？こんなに良い映画をなぜ当時の自分が受け止められなかったのか、不思議でならない。
囚人仲間のレッドの回想形式で語られていくのも巧いです。
この調達屋レッドを演じたモーガン・フリーマンの演技も素晴らしいと思いました。
無実の罪で終身刑を宣告された銀行員のアンディが囚人に暴行を受けたり、腐敗した刑務所内で所長の税務処理などをさせられながらも、希望を捨てずに実は必死に生きようとしていた…
（感想）
・囚人を本気で痛めつけ平気で殺したり半殺しにするハドリー主任刑務官の凶暴ぶりが映画に緊張感を生み出し、刑務所の腐敗ぶりをうまく表現している。
・そのハドリー刑務官と銀行員の知識を活かして取り引きし、仲間たちにビールを飲ませるシーンが良い。自分は飲めないのに仲間を思うアンディの優しい気持ち。
・仲間たちにフィガロの結婚を聞かせるため大音量で刑務所内に流すシーンとそのときのアンディの幸せそうな表情がいい。
・長年刑務所にいた図書係のブルックスが仮釈放で外の世界に出るも馴染めず首を吊ってし
まうシーンはただただ悲しい。
・レッドもブルックスと同じ道をたどりそうになるがアンディの謎の言葉を思い出し、現地に行ってアンディのメッセージを受け取りラストで再会するシーンは秀逸
・アンディも今さら真犯人をどうこうするのではなく、希望を持って前を向いて進んでいる
ラストが良かった。

本当に脚本が良くできていて、いろんな人生訓も詰まっており、明るい未来を予感させるラストが素晴らしい映画でした。自然と涙がでてきました。また見てみたくなる作品でした。
上映してくれた午前十時の映画祭に感謝！

悪くない映画だとは思うけど、ここまでもてはやすほどの内容ではない気がしますけど…

午前十時の映画祭
2026年1月11日　TOHOシネマズ新宿にて（4K上映）

冤罪で無期懲役という絶望的な状況。しかし主人公のアンディ
（ティム・ロビンス）は希望を捨てず、最後は見事に脱獄した。

大まかな話としては「パピヨン」（1973年製作　原題：Papillon）に
通じるものがある。過酷な刑務所生活、不屈の精神、バディの存在。
原作者スティーブン・キングが「パピヨン」を意識したかどうかは
知らないが、どちらの映画化作品も見ごたえがあった。

違うのは、アンディがとても頭の切れる男だった点。元銀行副頭取
だけあって仕事で得た知識は豊富。その知識を武器に看守や刑務所長
の懐に入り込む。また、あまり社交性を発揮しなかったものの
ちょっとした気遣いで幾人もの収監者を味方につけることができた。

いくつかの幸運が重なって刑務所内での良い待遇が得られたし最後は
大逆転で自由と大金の両方を手にする。

終盤からラストシーンまでの展開が、観る者にカタルシスを与えて秀逸。
娑婆に出て再会するアンディとレッド（モーガン・フリーマン）。
信頼しあったバディが誰にも邪魔されずに生きていけると思うと
”本当に良かったね”と言いたくなる。

何もしないでただ受け身でいるのは楽かもしれないが、運を引き寄せる
ことができる人というのは何かしら行動していて、その先にチャンスが
やってくるものだと思う。だからこの物語にとても共感できる。

フィクションだけれど登場人物や出来事の描写が巧みで、”こういう人
実際にいそう”とか”こういう事って本当にありそう”と思わせる。

何十年も収監されていた人が仮釈放されても社会になじめず、塀の中に
いた方がむしろ良かったと感じてしまうところも説得力があった。

原題：The Shawshank Redemption
英語の意味が良く分からなかったのでRedemptionを辞書で調べてみた。

償還　という訳が出てきた。金融用語で”払い戻し”の意味で使われるらしい。
その他に　贖い（あがない）とも訳されるようだ。宗教的な意味で
”贖罪（しょくざい）”＝罪滅ぼしや償い、ということらしい。
アンディとレッドが迎えたハッピーエンド、そして立場を利用して
悪さをしていた看守や刑務所長の末路、両方を上手く表現した多義語だ。

この作品は映画館で観ていなかった…｡そして今回"午前十時の映画祭15"で念願の劇場デビューを果たす事が出来た。なんと感傷深い事であろう……感動で途中途中好きなシーンで涙が溢れ出た｡｡ 4Kデジタルリマスターで画質が格段に綺麗だ。そして最も驚いたのは祭日であったが田舎の映画館の上映で半数もの席が埋まっていたのだ…(いつもはこの映画祭はガラガラなのに…)。

これ迄何回視聴したか分からないが今回劇場で観て初めて気付いた事がある。これはアンディ(ティムロビンス)が主人公では無く脇役と思われたレッド(モーガンフリーマン)の物語りであると、、、まさしく彼が主人公なのである。だから…レッドの仮釈放の審議が何回も有るし、それ以前仮釈放となったブルックスの話しがあるのだ。そして最後レッドがアンディからの手紙を受取り彼がメキシコへ向かうと言うストーリーなのだ。こんな新しい発見があるから劇場で映画を観る事がやめられない…

【大好きなシーン達】
・屋上で皆んなでビールを呑むがアンディだけ飲まないが満面の笑顔でそんな皆んなを眺めるシーン
・レコードを掛けてそれを館内放送で勝手に流し皆んなに聴かせ椅子に寄り掛かる時のあの笑顔のシーン(その後のやられる所を映さない点も良き)
・汚い下水道管から出て雷雨をシャワーの様に浴び両手を広げるシーン
・レッドが裸足であの青い海辺の白い砂浜を歩きアンディとの再会のシーン

なんて素晴らしい映画なんだ‼︎ なんて素敵な作品なんだ‼︎ これだから映画を観る事がやめられないのだ‼︎

ときどき、何年も前にあったこういう映画が見たくなる。生の言葉が、生の人物が、きのままに描かれている映画。映画の中に、激しさがなく、ひとつひとつが積み重ねて描かれていることで、一つの大きな物語、人生を味わうことができる。長さを感じないいつまでも観られる映画でした

ずっと観ようと思っていた映画で、やっと観ることができました。
でも、特に私の中に残る物はなかったです。
ジャンルとしてはクライムシネマ。スティーブン・キングの小説が原作。キングは、この映画は絶賛しているとか？

中々、良くできたお話しだとは思います。でも私には、名作と言われている意味があまり分からなかったです。

序盤を観ていて「主人公とフリーマンが仲良しになって刑務所を出て（脱獄を含む）から二人で会って、俺たちやってやったぜ！的なハッピーエンドになったら嫌だな」と思ったのだけれど、正にその展開。

主人公のアンディが完璧な人間過ぎるし、途中からお手軽に脱獄物になっちゃうのも、興醒めしました。
お話しの流れ的には別に無理やり感は無いのだけれど、陳腐過ぎると感じます。
ティム・ロビンスやモーガン・フリーマンを始めとした各役者の演技は悪くなかったけれど。

刑務所物としては、去年の春に観た「シンシン SING SING」の方が名作だと思います。脱獄無いし。
刑務所物は脱獄ってお決まり事は、そろそろ終わりにして貰いたい感じです。

アホが初見ノー知識でダラーっと観ても、
終わったあとで「アレってどういう意味なんだろ？」とかいう映画ありがちな疑問が何も残らなかった。
数十年を2時間ちょっとにまとめるんだから多少無理が出るのは仕方ないにしても、
前フリをしっかり回収して出来る限りの大団円。

必死に生きるか、必死に死ぬか

半世紀にわたってひたすらダラダラ生きてる身には誠に耳が痛いセリフでした…

若いのに銀行の副頭取と才能豊かなアンディ（ティム・ロビンス）は妻と不倫男を殺したという冤罪で終身刑を言い渡される。そんな彼のショーシャンク刑務所で20年越えの服役生活の様を描いた刑務所映画。
暴力的な看守や神を崇めろと言いながら汚職、殺人を平気でこなす所長など悪人は明らかで冤罪の主人公に同情心は湧くのだが刑務所が舞台だから観ていて気が重くなるだけ、男ばかりで出てくるし女優はポスターのみというのも風変わり。ただ、アンディを庇う囚人仲間のレッド（モーガン・フリーマン）との関係は唯一癒されました。
アンディがレッドにメキシコ太平洋岸の町ジワタネホで新たな人生を歩むことを夢見ていると語りレッドを誘う、釈放されたらバクストン近郊の干し草畑へ行き、黒曜石の下を探るようにと頼みます。おそらく隠し金なのかと思ったが銀行勤務で横領でもしていたのかとそれまでアンディを善人と思っていた自分に後悔、ところが出て来たのはレッドへの手紙とメキシコへの旅費、なんだ、刑務所を出た後で埋めたのかと納得、良かった。
刑務所映画なんて地味この上ないと思ったが不思議と惹き込まれてしまいました、評判通りの名作でした。
エンドロールでALEEN GREENEに捧ぐと出ましたがアレン・グリーン氏はフランク・ダラボン監督の親友でエージェントでもありタイム・ワーナー傘下のCastle Rock Entertainment社との資金調達および配給契約の締結に貢献し、スティーブン・キングの小説の権利取得にも尽力したが公開前にエイズで死亡したとのこと。

鍵のない牢獄　いいも悪いも自分の心持ちだと思う　なんかそんなことが巡ってしまいました

人生NO1と言いながら、20年ぶりくらいに観ました。歳を取り、若い頃と同じように感動できるか、ちょっと心配でした。

そんな心配な杞憂でした。

無実の罪で20年も刑務所に入り、気が狂ってもおかしくない扱いを受け続ける。それでも主人公は希望を捨てず、刑務所内にも希望を与える。
終盤の脱獄劇、そして所長の不正資金を手にする複線回収もお見事。ラストシーン、再会に言葉は要らず、二人を見守る海はどこまでも青く穏やかだった。
レッド（モーガン・フリーマン）の語りで進んでいくというのも、感情を揺さぶられる一因です。

絶望しかないストーリーなのに、「いい映画を観たな」と清々しい気持ちになれる、本当にいい映画だと思います。

言わずと知れた傑作の内の一つ。

午前10時の映画祭で上映される度に劇場鑑賞し、DVD💿やサブスクで何度も観ているけど、

やはり名作は、いつ観ても色褪せない。

エンドロールに入った時の、得も言われぬ高揚感、包まれる多幸感と幸福感…

罪人(つみびと)が、悔恨や償いの果てに咎を雪ぎ、人生を赦される…希望の名の下に。

アンディー・デュフレーンを語る時、彼を一言で表せば、正に《不撓不屈》だと思う。

パッと見、ヒョロっとしたイイとこの坊っちゃん…寡黙な優男と云った風体で頼りなさげに映るけど、

彼は、いつ如何なる絶望に落されようとも、“人間”で在り続ける事を決して諦めたりしない。

刑務官達からクズやカスの一言で片付けられる重罪人である周りの受刑者達ですら、

自分と同じ“人間”として接する事を忘れたりしない。

嘗て煉獄さんが猗窩座に諭した様に
「強さと云うモノは、肉体に対してだけ使う言葉ではない」
を体現している一人と言っていい。

ヒトもまた只の哺乳類…生き物である以上、苦痛や困難からは逃れたい。
楽な方へ楽な方へと流されたい。
そう云うものである。

希望を持つ事は、絶望もまた握り締めていると云うこと。

レッドが悔しそうに、
「最初はあの塀を憎む、次第に慣れる…そして、頼る様になる」と噛み締めた様に、
暗い諦念の中を生きた方が、苦しまずに済む。

なるべく希望は抱かず、周りに流されつつ順応した方が賢い…

アンディーも頭ではソレを理解しある程度は実行している、

然し、心の奥底に在る…大切な自分と云う人間を成す根幹だけは、絶対に奪わせないし、絶対に棄てたりなんかしない。

劇中、刑務所内に[フィガロの結婚]が放送される…

所内に響き渡る美しいメロディと美声。

何語かも解らない、故に何を云っているのかも判らない…

然し、何を伝えたいのかは、心に染み渡ってくる。
幸せを願い、幸せに感謝する、その優しさが染み渡ってくる。

あれほど諦め…自ら無感動や無感情に努め、とっくの昔に棄てたと思っていた人の心が、確かにまだ遺っていた。

«自由»を感じる“広さ”がまだ遺っていた。

ブルックスの最期を知った後だから、余計にくる😭

いつ観ても私は涙を禁じ得ない😭

希望を持つ事は、絶望に抗う事…

必死に生きるか/必死に死ぬか…

今の私は、どっちだろうか、、

どうせ死ぬなら、必死に活きたい。

この作品の素晴らしさを
再度実感出来ますね。

穴が
1番のハイライトと思ってましたが

改めてみると
最後の海辺のシーンが

最高ですね。

1994年度作品
この年の「フォレスト・ガンプ一期一会」に続き30 年振りの鑑賞
近年こちらの作品の方が、評価高く散見されてますが…
私はロバート・ゼメキス監督の演出、構成。トム・ハンクスら素晴らしい演技人。
「フォレスト‥」の方が好きやな〜
どちらも素晴らしい作品には、違いない

人生に必要なものが盛りだくさん。思うようにいかないのが人生であり、回り道をすることで得られる大事な出会いもある。理不尽なことで妨げられても最後まで諦めない強い気持ち、自分の人生を取り戻したときの感動。主人公の力強い生き方とそれを支える仲間たちの行動に勇気をもらった。日の目を浴びることだけが人生の勝ち組でなく、自分の人生をどれだけ生きられたかが大事だと思う今日この頃。儲けや効率化などばかりが重視される昨今は薄っぺらな社会だと危惧している一人である。その分、本作は深い感銘を与えている

アンディは、希望を「信じるもの」ではなく、「積み上げるもの」と知っているから、希望は危険と言われても声に出して反論などしなかった。
高校生の時はこの映画を見ても退屈でわからなかったが、大人になって見てみると積み上げることの意味がわかる。積み上げた期間20年もあるわけだから、到底の事で積み上げることを諦めてはいけない。どんな状況下でも希望🟰積み上げる事を諦めないことが大切というメッセージ。

学生の頃友人から「一度は見た方が良い！」みたいなことを言われ観てみましたが、何とも微妙な作品でした。悪い映画じゃないしパッケージにある雨に打たれるシーンもカタルシスが無くはない、のですが、今ひとつ心に残るものが無い。最後の海辺のシーンだけは絵的に綺麗でしたが……
本当の名作や傑作は頭で感心するだけじゃなく、心に深い感動を残すものだと思っているので、私個人の「名作の定義」からはズレた作品でした。

「つらい状況でも希望を捨てずに諦めないことが肝心で〜〜」的な普遍的なテーマを扱っているので、誰も批判しづらいし、そんな映画に異を唱える者は人でなしみたいに思われるんじゃないか、という神経症的な大衆心理がはたらいて、本音の評価が反映されなくなった代表的な作品じゃないでしょうか？

もちろん私自身もテーマ自体に反対しているわけではないですが、その描き方のあまりに優等生的・教科書的なところが妙に興醒めしてしまうのです。
はい、こちらが善で、こちらが悪です、みたいな。
もっとセンス良く演出できなかったのだろうかと。
主人公＝キリスト、レッド＝語り部　だと思うのですが、もうここまで来るとキリスト教の布教の一環じゃないかと感じるほどに。

すぐに見つかりそうな抜け穴とかその他諸々はまあ映画だから仕方ないとしても、アンディが入所初めからしたたか過ぎて、つらい状況でも何とか切り抜けていくので、脱獄して雨に打たれている時のカタルシスが薄いです。そして何か演出がクサいんです。自然発生的感情の発露としての演技ではなくて、こういうふうに名画を作って…こういうふうに観客を感動させて…という背後の生真面目な操作感を感じるんです。

あまり普段映画作品に触れていない方々や、まだ感性の未発達な人たちが周りの評価に引きづられて、自分で観た時の率直な感想や違和感を信じれなくなったため、過大評価してしまった感がどうしても否めません。何人かにこの映画を勧められましたが、共通しているのは悪い人じゃないんだけど深みも感じない人という印象です。同じテーマでも本当の名作は他にあると思いますので、わざわざこの映画で学ばなくても大丈夫だと思います。

あと、最後ハッピーエンドみたいに終わってますが、
アンディは本当に無実なんでしょうか？
これ本当にヒューマニズム映画なんでしょうか？

僕が『ショーシャンクの空に』を観るたびに感じるのは、「自分の人生は、誰にも奪われない希望と行動の積み重ねでつくれる」という、力強いメッセージです。
​
この映画は、無実の罪で投獄された銀行員アンディ・デュフレーンが、絶望的な監獄の中で、20年近くかけて自由への計画を実行する物語。

一見すると地味な行動の裏には、信念を貫く強烈な一貫性があります。
​僕自身、会社員から独立し、経営や人材といった未経験の分野に飛び込んだ時、すぐに結果は出ませんでした。しかし、アンディがトンネルを掘り続けたように、
「自分の未来を自分で選ぶ」という目標のために、地道にコツコツと行動し続ける姿勢が、道を切り開いてくれました。
才能や勢いではなく、誰にも見られていなくてもやり続ける「姿勢」こそが、真の挑戦だと教えてくれます。

​アンディの静かな誠実さと、決して諦めない「希望」は、仲間たちを少しずつ感化していきます。
彼が図書室の設立や仲間の支援に尽力したように、希望とは、外部の環境ではなく、自分自身が選び取り、育てる内なる資産です。
そして、その信念を貫く一貫性こそが、チームや組織を動かす原動力になります。
​僕たちの事業である店舗づくりも、目の前の利益だけでなく、人が集まり、つながり、街を元気にする「希望の場」を創ることに本質があります。
​もし今、あなたが孤独な決断を迫られていたり、未来が見えずに立ち止まっていたりするなら、この映画が背中を押してくれるはずです。
​誰も奪えない、あなた自身の「希望」を信じ、今日もそのために一歩踏み出してほしいと願っています。

あー"名作"を作ることが目的だったんだなって作品。

まず、登場人物たちが象徴的過ぎて魅力なし。
•アンディ：理想・希望・理性の象徴。
•レッド：語り手（観客の代弁者）
•所長・看守：権力や悪の象徴。

「人間」ではなく「寓話の駒」として配置されているので、彼らが苦しんだり悟ったりしても人間の生臭さや矛盾がほとんどなく、人間描写が非常に浅い。
刑務所内の人間関係もあまりに整然としていて、友情グループの様な構造に収められている感じ。
•仲間内でのトラブルが少ない
•長期服役者たちが家族のようにまとまっている
•悪人が記号的（看守・所長・一部囚人）

また刑務所の話として、リアリティが低く冷める。
実際は以下が徹底されているので、長期の穴掘りなど無理。
•定期的な部屋・壁面・寝具・所持品検査
•刑務官によるランダム点検
•独居房での監視・記録

長期服役の場合は房の移動が何度も起こるため20年掘り続けるなどありえない。
•規律違反
•健康状態に応じた移動
•刑務作業の変更
•建物の補修や再編

物語としての設計はよく出来ているが、人間描写が浅くリアリティのない、カタルシス重視の陳腐な"名作"映画。