紅の豚

このね、あの青い空と所々入る綺麗な音楽を見聞きすると、なぜこんなにも胸がギュッとなるのだろうか？懐かしい昔の夏を思い出すのは何故なんだろうね？不思議な気持ちとあの頃の自分を思い出す事が出来る稀有な作品である。いつ観ても、笑う所と感動する所は一緒なんだなぁ

直した飛空艇をジーナに見せに行く場面の曲と、それを見たジーナが昔を思い出す場面の曲が特に心に響くよね。お互いが想い合ってるのに素直になれない2人のもどかしさがまた大人のストーリーで、今観ても新鮮な気持ちにさせてくれるんだなー。我、エンジン不調！エンジン不調！笑

宮崎駿監督作品『紅の豚』は、1992年に公開されたスタジオジブリ作品であり、第一次世界大戦後のアドリア海を舞台に、自由を愛し、自らを豚と化した元エースパイロット、ポルコ・ロッソの孤独と、彼を取り巻く人々の人間模様を描いた作品である。本作は、圧倒的な映像美と個人的情熱の融合により、日本アニメーション映画史における一つの頂点を極めたが、その一方で、古典的な構造の採用によって生じた批評的な課題も内包している。
1. 作品の完成度と主題の深化
本作の完成度は、極めて個人的なテーマ（飛行機への愛、イタリアへの憧憬）を、ファシズムの台頭という普遍的な時代背景に重ね合わせ、**「個人はいかにして、国家や時代の暴力から精神的な自由を維持するか」**という哲学的問いにまで昇華させた点にある。
ポルコの**「豚」という姿は、社会との関わりを拒否し、自らに課したニヒリズムの象徴である。彼は、豚となることで俗世間の「重力」から逃れ、孤独という代償を払いながら、「飛ばねぇ豚はただの豚だ」**という信条の下、空の自由を享受する。この孤独と自由の間の緊張こそが、物語の深淵な魅力を構築している。技術的な面では、飛行艇のダイナミクスと、アドリア海の光の描写は、日本アニメーションの美術水準を飛躍的に高めた、映像表現の金字塔と評される。
2. 監督・演出・編集
宮崎駿監督の演出は、細部に至るまでのリアリティ（エンジンの鼓動、水の飛沫）と、ファンタジー的な飛翔の爽快感を両立させている。編集は、物語の緩急を見事に制御し、アクション、ロマンス、そして回想シーンのメランコリーをシームレスに繋ぎ合わせている。特に、ポルコの過去のトラウマを、台詞ではなく、映像と音楽のみで表現する手法は、卓越した演出の証明である。監督は、自身が愛する飛行機とロマンティシズムを、商業的なエンターテイメントとして成立させることに成功している。
3. キャスティング・役者の演技
キャスティングは、主要キャラクターに個性の強い実力派を配することで、アニメーションキャラクターに稀有な**「大人の重み」**を与えている。
• 森山周一郎（ポルコ・ロッソ）：森山の声は、ポルコの孤独な諦念と、決して失われないロマンを完璧に体現している。その低いトーンは、哲学的な皮肉とユーモアを滲ませ、主人公に抗いがたいカリスマ性を与えた。
• 加藤登紀子（マダム・ジーナ）：加藤は、大人の女性の包容力と、複数の喪失を経た深い哀愁を声に込め、物語にロマンティックで現実的な基盤を提供している。
• 岡村明美（フィオ・ピッコロ）：フィオの若さ、純粋さ、そして技術者としての強い意志を、岡村の溌剌とした声が鮮やかに表現し、物語に未来への希望という対立軸を打ち立てた。
• 大塚明夫（ドナルド・カーチス）：ライバルのカーチスに、軽快な楽天家でありながら、誇り高き競争者という二面性を与え、物語のテンポとアクション性を高めている。
4. 脚本・ストーリーと構造的矛盾
脚本は、ポルコの自己解放という内面的なドラマを軸に、海賊との戦闘、フィオとの出会いと成長、そして決闘へと展開する。その構成は、冒険活劇として洗練されている。
しかし、この物語の核心的な課題は、「構造的な甘さ」、すなわち古典的なロマン活劇の定型化にある。特に、クライマックスにおけるフィオを賭けの対象とする展開は、フィオの自立したキャラクター設定と衝突し、前時代的なジェンダー観に甘んじるという倫理的矛盾を露呈させている。このプロットの類型性は、物語の解決を**「男たちの意地」**という単純な価値観に委ねることで、脚本の独創性を損なう要因となった。
これは、監督の**「ノスタルジー」と「現代的な倫理観」が衝突した摩擦痕であり、作品が「完璧な傑作」**の領域に到達することを阻んだ、批評的に看過できない疵である。
5. 映像・美術・音楽
美術監督・男鹿和雄による映像は、アドリア海の光と影のコントラスト、そして鮮やかな色彩によって、絵画的な美しさを極めている。飛行艇のデザインと、それが生み出す金属的な質感の描写は、メカニカルな美学を確立した。
久石譲による音楽は、イタリア風の陽気さと、ポルコの孤独を象徴するメランコリックな旋律を巧みに融合させ、作品の情緒的な深さを最大限に引き上げている。エンディングを飾る**『時には昔の話を』**（加藤登紀子）は、映画の主題を総括し、作品に温かい郷愁の余韻を与えている。
6. 受賞歴
本作は、アカデミー賞や主要な国際映画祭での受賞歴はないものの、第47回毎日映画コンクール日本映画大賞をはじめ、国内で高い評価を獲得しており、その芸術性と大衆性が広く認められている。

作品［Porco Rosso］
主演
評価対象: 森山周一郎（ポルコ・ロッソ）
適用評価点: \bm{\text{A9}}
助演
評価対象: 加藤登紀子、岡村明美、大塚明夫
適用評価点: \bm{\text{A9}, \text{B8}, \text{B8}} （平均 \bm{\approx 8.33}）
脚本・ストーリー
評価対象: 宮崎駿
適用評価点: \bm{\text{B+7.5}}
撮影・映像
評価対象: 作画・撮影スタッフ
適用評価点: \bm{\text{S10}}
美術・衣装
評価対象: 男鹿和雄
適用評価点: \bm{\text{S10}}
音楽
評価対象: 久石譲
適用評価点: \bm{\text{S10}}
編集（減点）
評価対象: 瀬山武司
適用評価点: \bm{0}
監督（最終評価）
評価対象: 宮崎駿
総合スコア: ［ \bm{84.06} ］

今日(2025/09/12)、タイのバンコクでダウンロードした本作が期限切れになる為、取り急ぎ観ました。

本作はおそらくジブリ映画で最も好きな作品で、過去に何度も観たことがあり、前々から観たかったので通勤時間を利用して観ました。

なんだろうのタイプライター、懐かしいですね😊
自分に呪いをかけて豚になった激渋の飛空艇乗り、カタギ(特に幼児)に優しい空賊。酒場でゴロツキどもを手玉に取る傷心の美女。若くして才能を発揮させる設計士の小娘。いずれも魅力的で外せません。

ピッコロ一族が集う場面は、本作で最も好きかも知れません😍一人ひとりにきちんと名前を呼んで挨拶するピッコロおやじ、役割分担が完璧で作業が捗りまくるのも最高で、何よりも嬉しいのが、その中にピッコロ親父以外男がいない所です。女の可能性を感じさせる場面です👀

空中戦で、四面楚歌になり、戦友を失った時にポルコが見た夢が幻。あの場面も悲しい場面ですが、幻想的で感動します。

クライマックスに観られるアメリカ野郎と繰り広げるクールな空中戦からの低レベルな小競り合い。その後のボクシング大会。もう最高です！

ジーナの賭けはどうなったんでしょうね？😇