ダンサー・イン・ザ・ダークのレビュー・感想・評価

家庭用ビデオで撮った記録映像のような、風変わりな映画
中途半端な焦点距離のレンズを使い、手持ち撮影。
始終視線が変わる。
最初ドキュメンタリーかと思ったが、胡散臭い借金の頼みなど、
およそ記録に残さないであろうシーンがあって、
ようやくシナリオのある映画として見ることが出来た。
継ぎ接ぎだらけの映像にも違和感がある。
効果を狙ったと言いたいのだろうが、おそらく何度も撮り直したモノを繋げているだけではないだろうか。
主人公は有名な歌手らしいが、作中に唄われる曲もあまり好みではない。

評価されてるようだが、撮り方のせいか 私には素人が演技している様にしか見えない。
シナリオ的には、重い障害、過酷な労働環境、倫理観の薄い隣人など
非常に心を打つ要素はあるのだが、ストーリーに集中できなかった。
更に、時折突然始まるミュージカルシーンにも、違和感が強かった。
このシーンは主人公の妄想とのことだが、違和感が減る訳では無い。

ストーリーを簡単にまとめると、
浪費家の隣人が、理由があって現金を貯め込んでいた極貧の女性に
自分を〇すよう 仕向けた身勝手な自〇。
自分の罪を隠す為に、無垢な者を罪に落とした極めて卑劣な行為。
この隣人が警官でなければ、主人公は追い詰められなかったかもしれない。
善人面をした警官が不幸を撒き散らし、でたらめな裁判で彼女を命を落としたということに尽きる。

二度と見たくない映画
だけど大好きな映画

母親としての強さと1人の女性としての弱さを感じた

子供のためならどんなことも怖くない。なんでもできるし耐えられる。母親の愛の強さ。
そんな母が最後自分の死を怖がっていたのが印象的だった。
もしそれが子供のためだったら躊躇わず命を差し出しただろう。でも誰のためではなく1人の女性として死と向き合った時、それまでの強い母親ではなく死を怯えていたのが印象的だった。

Jokeは昔から大好き
かわいい

当初のシナリオでは死刑の前に息子の手術は失敗して死んだと知らされて死刑が執行されるはずだった。
だけどビョークが監督への猛抗議し、ラストが変更になった。
そもそも最初はセルマ役を引き受けるつもりは無く、音楽だけ提供する予定が脚本を読み「私がセルマを守らなくては」と思い引き受けたとのこと。
抗議をしている時はビョークでは無くセルマだったのだろう。
ありがとうビョーク。
ありがとうセルマ。

目が見えないからと
その弱さに漬け込む卑劣で悪逆な人間と
殺されたからといって殺した者が必ずしも
悪ではないという真実
その真実に気付けずに事象と先入観だけで糾弾する
蒙昧な人間
つまり、見えている者が何も見えていないという
パラドックス
それら一切をフリにするかの如く、より鮮やかに映える
ミュージカルという演出。

彼女が愛してやまないミュージカルも目が見えないせいで
辞めるという苦渋の決断をした事が
結果、自身の減刑よりも息子の目の手術を優先させ
衝撃過ぎる最後へと繋がる。
目が見えないと大好きな踊りも出来ないことを自身が
一番よく分かってるからこその断腸の思い。
そんな、強い、強過ぎる、されど辛過ぎる母親を描く

素晴らしい愛と感動と若干の鬱が陶冶された
至高の作品でした。

日本映画だと同じような話で「嫌われ松子の一生」がありましたね。もしかしてこの手の不幸まっしぐらもので歌って踊っては見て楽しめば良いのかも。
この手の映画で傑作はスティーブマーティンの「ベニーズフロムヘブン」ですね。不幸の向こう側には幸せが待っていると思います。
しかし楽しくない話なんですが定期的に見てしまいます。

後味が悪い、鬱映画等の文句でよく名前が上がる作品だったので期待していたがそれ程の噂に聞くほどの高評価には感じなかった。
母の愛と言えば聞こえはいいが友人が差し伸べされてる手は握るべきだっただろう。

　ビョークが髪の毛ぼさぼさでメガネ女子でかわいい。近くにいたらドジっ子でだんだんイライラしそうだ。しかし髪の毛がぼさぼさなところがうちのドライヤーとブラシをしない娘に似ていてかわいい。話し言葉が素敵な歌になるような才能が描かれる。

　シングルマザーで息子が、これまた貧相で心配になる。せめて勉強くらいできないとまずい。

　一番悪いのが実は大家の浪費家の奥さんだ。足るを知らないタイプで、人がよくて気前もいい。だけど旦那さんにしてみたらたまったものではない。僕のおばさんもそんなタイプで、旦那さんに死なれてほぼ破産状態になって今はひっそりと暮らしている。

　2階でお金を返す返さないでもめて「殺してくれ」と言われて、どんどんひどいことになる。底なし沼に沈んでいくようだ。

　死刑で首を吊って終わる。ひどいラストだ。途中でミュージカルの監督に「こんなことをしても意味がない」と本意ではなく思ってもいないひどい言葉をぶつけるのもつらい。

キツすぎる

全く内容を知らずに観たのですが、あまりに理不尽なストーリーでラストは涙がにじみ出てしまいました。終盤、多少は救いのある結末になるのかと思っていましたが、まさか、最後の最後のシーンまで描写してしまうとは。

主人公のセルマ（ビョーク）の役への入り込みは凄かったです。熱演を超えてました。普通に考えれば、セルマはあまりにも信念を貫こうとするため自分を守ることを知らない人間ですが、ただただ、息子の「目」を守るために、自分の身を削って立ち向かう姿を見ると、これは誰にも止められない「宿命」（約束）のようにも感じました。また、セルマが罪を被る経緯として、彼女のお金を盗んだビルは友達でもあり、彼との「秘密」を口にしなかったことにあります。これがセルマの人間性なんだなと思いました。そう思うと切なさがこみ上げてきます。

セルマの空想部分がミュージカルだから、その時だけは観ている方も救われました。死刑台への107歩もミュージカルでしたが、歩数が近づくたびにドキドキしました。

セルマに最後まで立ちあった看守さん（女性）がセルマに好意的だったこと、セルマを愛する人がいたこと（ジェフが電話でさりげなく｛愛してる｝とつぶやく）、年上の友達（カトリーヌ・ドヌーブ）がセルマを最後まで心配してくれたこと、これが救いだったかもしれません。息子のジーンは後半は出てこないけど、ジーンの手術が成功したような証（眼鏡）があったことも救い。

余談ですが、この映画を観た時は体調が悪く、「ダンサー･イン･ザ･ダーク」というタイトルと映画のサムネイルで少女が主演の感動ものかなと思って気分を転換しようと観たのですが、ちょっと的外れな観賞になりました。でも、一気に最後まで観てしまいました。そしてこれは忘れられない映画であることは間違いありません。

ローリングストーンズのyou can't always get what you wantが、あなたはあなたが欲しいものをいつも得ることができないですが、if you try sometimes you might find, you get what you needとあなたが時々試せば見つけるかもしれない、あなたが必要なものを得るの希望の1行もあったりしますが、米国のグリーという青春ドラマにもその曲が使用されたりしてますが、当映画が希望がないような映画ですが、実際の現実の看護婦達が保険金殺人事件をした、黒い看護婦を映像化したドラマも観ましたが、それも希望がなくプロレタリアートの現実の不幸なドキュメンタリーのような

胸糞モノとして有名な映画で、実際に胸がうっとなるシーンが続く。時折挟まれるミュージカルシーン。徐々に光を失っていく彼女が直面する現実のままならなさの中にも、音と頭の中の自由さがあれば光をもてることを示しているように捉えた。

徐々に眼の病気が進行し、ついに失明に至ってもなお、彼女は息子ジーンのことを祈り続ける。彼女は、将来失明に至るであろう息子のためにお金を貯めていた。その金がその後の事件のきっかけになるのだが。

彼女を気にかけているジェフが、ちょいちょい鋭い質問をする。「なぜ産んだんだ？」。眼の病気が遺伝すると知っていてなお、どうして産んだんだ？ という質問だった。彼女は「赤ちゃんを抱きたかったの」と泣きながら答えた。

よく、何かを生み出すことは罪である、と言われることがある。でも、私たちが生命を繋ぎ続ける理由に、「赤ちゃんを抱きたかった」以上の理由はもしかしてなくて、その欲求に逆らえなかった結果として、ジーンが生まれたのかもしれない。

だとすれば、人を産むこととは、人を殺すことと同じくらい、確かに罪なことだと言えるのかもしれない。彼女は、そのことを分かっていて、彼女の主観において彼女の残りの生は、息子への贖罪の生だという覚悟があったように見えた。

ついに失明したセルマに、ジェフは「もしかして、目が見えないのか？」という質問をする。その質問にセルマは、「見るべきものはある？ 私はもう見たのよ」と答える。彼女にとっての本当の暗闇とは、歌声も、風の音も、息子の声も聞こえなくなることだった。

数々の不運に見舞われ妄想に逃避した女性の悲劇。
主題じゃないんだろうけど、母子の絆みたいなものはほぼ描かれない。
そういうのひっくるめてメタメタに理不尽で救いようがない話にしたかったのだろうが。

ミュージカルは嫌いじゃないけれど
悲しい映画なら悲しい曲で感情を揺さぶって欲しかった。
自分の好みではなかった。

胸くそ悪い映画として名が出るが全くそんなことはない
主人公の女がひたすら馬鹿
誰も助けてくれないならまだわかるが助けてくれる友人もいるのに全てを意味不明な理由で拒絶する馬鹿
イライラする映画としては一見の価値あり

暗い映画

どんなに評価が高くても、二度と見たくない作品。

理不尽すぎてダメでした…
いいけどさ！映画だもん！
もう一度は観れないなぁ…
ビョークの声はとても良かったです

すごく悪い言い方をすると、映画を成立させるために、日常生活でほぼ見かけないレベルに頭の悪い人間たちをメインにした作品。なぜ他人の申し出を全て断って自ら最悪の状況へと2足飛ばしで突き進むのかさっぱりわからない。言及していないだけで知的障害者の設定なのだろうか。まあ音を聞いただけで妄想の世界に入り浸ってしまう事から察しなければならなかったのかもしれないが、だとするとド頭にミュージカルブロックが欲しかった。わかんないよ…。
見ていてずっと苛立ってしまうが、それはラストが悲劇的結末だからとか、ビョークが落ちていく様がとか、そういう問題ではない。感情移入できない人間（社会生活が成り立たない人）を出さなければ物語が進まないと言うなら、それは映画が成立していないということなのだと思う。物語のムード？演出？を変えれば何とかなったのかもしれない。落語とか北野武とかは成功してるから。
トリアー独自の撮影基準によるドキュメンタリーの様な画作りや、もちろんビョーク自体は素晴らしく思えた。
傑作特有の言語化しがたい迫力は存分に感じられた。パルムドールを取るのは当然。

有名な胸糞映画のようですが、思ったほどの胸糞ではなく、もっと胸糞に振り切ってもらえば、評価は高くできたように思います。

胸糞映画でも「縞模様のパジャマの少年」のようないい作品もありますが、
この作品は、中途半端な感があり、胸糞要素以外のいいシーンも少なかったし薄かったです。

あとは個人的にミュージカル映画はあまり好きではないというのもあります。死人が歌い出す演出は興醒めでした。

こりゃもう映画の枠を超えたアートだ。教会で賛美歌きいてステンドグラスの美しさに酔いしれる感覚。

と、いま初めて観たからそう言えるけど、鬱映画とはよく言ったもんで公開当時の若かりしオレが観てたら酷評してただろうな。だから今まで気になってたけど無意識に避けてきたんだろな。歳とって2度観るといい。

序盤は観れたもんじゃない。画は粗いし不細工だし撮影法は奇をてらってるし。正直、早送りして観てた。
でも途中からどんどん「危うさ」に引き込まれていく。ダメダメ。そっちじゃないって。ホント観てられなくて目を背ける。
そして今度は歌声が気になりだす。切なくて透き通ったその歌声は、つかの間だけど不幸な現実を忘れさせてくれる。
最後までどんどん破滅に向かうのだけど、不遜ながらメガネを外した彼女の綺麗な瞳と歌声に心奪われる。

蛇足。今はまだシングルマザーや障がい者への理解があるけど、ざっくり60年代頃ならこういう不幸もあったのかもとか思う。それでもいつの時代も周囲には優しい人たちもいて、そうして少しずつ世の中が良くなってることに感謝する。