ペリリュー　楽園のゲルニカのレビュー・感想・評価

太平洋戦争についてはそれなりに知識があるので、ペリリューに限らず多くの島で悲惨な戦闘が行われたことは知っていました。
ですから、ストーリー的には目新しいものでは無いです。
可愛らしいキャラクターで悲劇性が弱められるのではとも思いましたが、兵器がリアルに描かれているためか、見続けるのがつらくなるほどでした。
何故、降伏しようと思わなかったのか？玉砕が国を守ると信じられたのか？
考えさせられます。
もしかしたら、ITの発展した現在では起こりえないのでは？そんなことも考えました。

1万人皆殺しで生き残った人は34人か。そこまでやるのか？戦争は怖い。ペリリュー島の戦いについては何も知らなかったので、勉強になった。戦争を主導するのは国のトップで犠牲になるのは国民。ペリリュー島で亡くなったのは20代の若者が多かったという。再び戦争が起こらないようにしなくてはいけないと思った。エンドロールで流れる上白石萌音の優しい歌声も、漫画の顔が分かりやすいのも、板垣李光人や中村倫也の声も良かった。

久しぶり、東京まで1人で観に行った。
全般的に良かった。主役の俳優さんの声もよかった。何と言っても準主役も良かった(声優は中村倫也)。途中、なんだか平和に暮らしてる。と拍子抜けだった。そしたら、戦争が終わっていた。漫画で書いてるから、もっとかけたのにと思う。最後に島に残ったのも、原作を知らないから、何で残ったん、とわからなかった。
そりゃー、仲間を殺したのだから、とは分かる。結果がよかったから良いが、投降はダメだといった兵士がいた。リアル！と思った。

アニメでとても良かった。
それもゆるめの感じを出したキャラを上手く活かした演出が、激戦地ペリリュー島で行われる極限に陥った人間の欲望・願望、そして生き続けるための微かな希望。
口にすることが憚られる夢が、身近に感じられることで不協和音を産み不安が募る。
その行動が起こす答えとは？それぞれが選択する未来へと繋がる想いが突き刺さる。

戦地に送り込まれた若者たちが直近に迫る死を掻い潜りながら生きる姿と彼らの姿をノートに描く。
時に彼らの死を伝える想い(手紙)を認める虚しさと共に、戦争により希望を奪う愚かさを伝えてくれる。

神国日本の愚かな指導者達の犠牲となり“無駄死に“させられた多くの若者達を思うと、もう悔しくて悔しくて。自国の利益だけを求め欧米の風潮にも流され右傾化する日本人必見の良作！
戦争という殺し合いの無益さを再認識しました。

漫画は日本が戦争に負けたところまでは読んだ。
だから、映画は見なくても良いかと思ったが、たまたま、ペリリューの漫画があった学校に「よつばと」を選書したら「漫画だから駄目だ」と言われた。ええええ！ペリリューだって漫画だろ？
とりあえず、見るか。
いつもの日本人のアイデンティティのなさと愛国心の無い稚拙な感じが伝わって来た。
2回目のレビューなり。要は日本人にはヒトラーがいないと言う前代未聞のバカさ加減をやってしまったてことなんだよ。

外国へ出かける前には見ないほうが良い。
特に真珠湾攻撃のあった場所にはね。無駄に亡くなってしまったアメリカ兵の事を考える。怖くて足が向かなかった。

追記
パラオ共和国の住人を避難させてアメリカと戦ったと美談で伝わっているが、現実は「邪魔だから出ていけ」だった。人命の事なんか考えいるはずも無い。事実、この島を占領する際に住民をスパイ行為で、虐待を加えている。勿論、秘密裏なので、犠牲になった方の数までは分からない。
そして、同じ事が「沖縄」「済州島」「台湾」でもあった事を理解しておくと良い。
勿論、日本軍の愚行の話だけでは無い。
軍隊なんてそんなもんだと言う事。そこまで、知って反戦と言える。

原作マンガは読んでません。
映画のあらすじにもある通り1944年9月から行われた太平洋戦争中の日本軍とアメリカ軍との戦いの一つです。
ペリリュー島とは、現在のパラオ共和国になり
美しい海などの自然とともに戦争の残酷さが描かれた作品です。

冒頭、ともに歩いていた友人が空襲により亡くなるシーンから「功績係」を務めるようになります。
実際は、空襲に慌てて滑って頭を足にぶつけて亡くなってしまうのですが
「功績係」として家族に報告した内容は戦争に携わり、激闘の末に亡くなるというフィクションを伝えることになります。
事実を伝えることが家族にとって幸せではなく、
悲しい「死」という現実に対して少しでも喜べるような物語をつくって知らせている。
優しさでもあるが、色んな場面で事実とは反することが情報として流れてくることがあるんだろうなと感じました。

最後、1947年まで戦っているのですが
そこで、え、、なんで、、、となりました。
正しい情報も届かず、ひたすらに戦う姿
新聞を拾ったのにも関わらず、ここまで戦ってきたこと、日本が敗戦国になるなんて信じられないという様子。当たり前と思っていることからの裏切り耐えられない姿が印象的でした。

ひとつの昔に起きた悲しいできごとと捉えず
今も起きてるかもしれない固定観念や
情報を疑うことの大切さを感じる映画でした。

映画の中で印象に残ったのは、主人公田丸が手帳に書きつけていたたくさんの「顔」である。

戦場で、人を殺そうと思えば、相手の人の顔や名前なんでないほうがいい。相手を自分と同じ人間だなんて思ったら殺せない。顔のない関係のない心のないものだと思うから殺せるのではないか。じっくり顔を見ながら殺して平気なんてことは【ごく普通】にはない。この戦場に送られるのは、故郷で家庭を持ち仕事をしている【ごく普通】の若者たちなのだ。
仲間や現地の人の顔だって、無ければ苦しまずに済む。縛られずに済む。

だが、漫画の得意な彼は、仲間たちの顔を描いて描いて描きまくる。
明日にでも、いや、一瞬後にでも失われる顔を、その恐怖に耐えながら。まるでその、戦地のなかにあっても「一瞬の幸せや生命の高揚」がある、その瞬間を刻みつけておこうとするかのように。友人の故郷の家族たちの顔を、彼らの理想の女の顔を、描き続ける。そして、殺す時に見てしまったアメリカ人の兵士の顔を、ずっと己に刻みつけてしまって、忘れられない。
出会うひとりひとりの顔を見つめ、仲間たちの言葉と声と生き方を宝物のように胸に抱え続ける、それは田丸の「強さ」そのものだったのではないか、と思う。
間違いを認め、弱さを認め、負けを認める強さと同じように。
あの「顔」たちの描かれた場面を見たときに、「この顔が全て失われていくのだ」と思うと、涙が出てきた。戦火で、病気で、餓死で、又は歴史の闇のなかで。

【功績係】については、残酷な嘘を強いられる一方で、物語の本質を考えさせられる。
物語とは、語る者が伝える言葉であり、それは一つの【世界】を作る。それが事実であろうとなかろうと、語られた時点で一つの【事実】として、あるいは【事実である可能性】として存在するのだ。
確かに国策で嘘をつかされることは恐ろしいし、全ての情報はそういう怖さを含んでいる。【歴史】など、強者たちの物語の暴力と言っていいくらいである。
日本軍が撒き散らした嘘の物語のために、どれほどの命が散ったかと思う。（そして、その撒き散らした誇張された殺戮数などのために、逆に戦後、事実よりも重い罪や非難にさらされることになる、という一面もある、とも）

しかし、それゆえに物語は、嘘と真実の間に、だれにも救うことのできない者を救うことができる。
活躍したかったのに、滑って転んで死んだなんて、それが事実と言われるよりも、【物語】のほうが人を救ってくれることもある。
例えば「マッチ売の少女」。あの話は、父親に虐待された貧しい家の女の子が、ただ冬の日に凍え、マッチで温まろうとするも敢え無く死んでしまっただけの話である。
おそらくそれが事実であり、マッチの燃えかすに囲まれて死んでいる少女を発見した人々は、「かわいそうに、マッチで温まろうとしたんだね」と話す。
しかし一人だけ、彼女を「幸福」にしたいと願ったのが作者ではなかったか、と。作者は「そうでない、彼女はマッチの光のなかにごちそうや、美しいツリーを見て、最後には先に天国にいった優しいおばあさんに抱きしめられて、幸せに死んだのだ」と書いた。ただ、虐待の末に凍死したその事実を救うことはできなくても、物語のなかで一瞬でも、彼女を幸せにしようとしたのではないかと自分は思う。

田丸は上官に言われて友人の嘘の戦死話を書いたが、彼は同じように友人を幸せにしたかったのだと思う。物語の中だけでも、彼を英雄にしてあげたい。憧れていたものにしてあげたい。そう思ったからだろうと思う。（もちろん、その後、そのことの恐ろしさに打ちのめされるのだが。）
そんな人間の心を利用して戦争させる国家、そんなものに二度と私たちは自分の国をしてはならないと、深く思った。

戦後80年を迎えた2025年、最後の12月に公開になった太平洋戦争をテーマにしたアニメ映画です。人命を軽んじた無謀な作戦の一つがこのペリリュー島の持久戦です。補給線が絶たれた後、飢えと病気に苦しみながらジャングルに潜伏するという太平洋、東南アジア各所で発生していました。生きて虜囚の辱めを受けずという精神論と、戦友が死んだのに、または戦友が死を覚悟して戦おうとしているのに自分だけ生きている、自分だけ生き残ろうとしていることに甚大な心苦しさを覚えることによって、生き残ることよりも死んだ方が心が楽であると考させるに至るのだということを見せつけられました。

風景の美しさ、兵器のリアルさ、3頭身の人物キャラ、、そのバランスが興味深い。
実際の幾つものエピソードをまとめて作り上げた物語、ということでリアリティは大きい。
音楽も良い。
日本的メロディと南国的リズム・楽器が調和している。

先週の金曜日（1月9日）、NHK『あさイチ』の映画コーナーで、原作者で映画の脚本を手掛けた武田一義さんをゲストにこの映画が紹介されました。多くの人に観てほしいと思う私としては全国放送で紹介されてよかったものの、既に上映館も少なくなっているので、せめて年末のうちに放送してほしかったと少し残念な気持ちでした。

映画の感想としては、メイン二人の声優を担った板垣李光人、中村倫也さんの声が他に考えられない程適任で、とりわけ、板垣李光人さんの落ち着いたもの静かな声に戦争の悲惨さがじわじわと伝わって来て胸に迫るものがありました。主人公のシンプルな造形も魅力的で、印象深い目の形（＞＜）が殺人の時以外は常に変わらず、それでいて、いろいろな思いが感じ取れました。
極めつけは、復員後のラストシーンで、目の前に現れた（死んだものと諦めていた）息子を前にした、キョトンとした父親の眼差し（＞＜）に、思わず嗚咽してしまいました。

以前からペリリューの壮絶な戦いについては知っていました。漫画本は読んでいません。普段行くイオンシネマで12月に上映していましたが、わざわざ見ることもないだろうと見送っていました。
年が明け、2026年1月９日（金）NHK総合　あさイチでこの映画が紹介されました。
これを見てこの映画をとても見たくなりましたが、近隣のイオンシネマでは、３連休は本作は休映、平日も夜になってから１回だけの上映。近隣のTOHOシネマズでも夜しか上映していない。
（シネコンで上映の映画は、封切りから９日間に見ないと見逃しますね。）
朝型の私、早起きは平気な私、映画を夜に見に行くのは苦手です。早寝なので眠くなることと、作品の内容によっては寝つきにも影響する。
新宿のバルト９では、11時15分から一回だけ上映しているのを見つけましたが、1月10日はほぼ満席、11日も空席が減っていました。急いで会員になり予約しました。前日夕刻には満席になっていました。バルト９のスクリーン１は座席数69、直前にテレビで紹介しておいてこれでは、キャパシティ不足でしょう。
イオンシネマは、なぜ３連休だけ休映したのでしょう？　この理由がわからない。
映画館は機会損失をしました。
客層は、年配の人が多いのかなと思いきや、意外にも若めの人が多い。
NHKもNHKです。もう少し早く紹介したほうが良かったのではないでしょうか？
以前、作品は別の映画でも、公開終わりかけであったり、都心部のミニシアターでしか見られないものを紹介し、見たいと思っても見そびれています。
（私は、家では気が散って２時間画面に集中できないので、DVDや配信の映画は見ません。）
愚痴が長くなりましたが、これは早く見るべきでした。
この作品を、リアルなタッチの作画や、実写で制作したら、私は見られません。
３等身のアニメだから、何とか最後まで見ることができました。
しかしそこで起きていたことは実際には、壮絶な血なまぐさいものです。
戦後８０年の年、２０２５年　もう実際に戦場に行った人は減ってきました。
また、これだけの壮絶な思いをした人は、何も語らない、語りたくない人も多いでしょう。
作品中で田丸も悪夢にうなされるようなつらい思いを持っています。
PG12ということで小学生にはきついかもしれないが（もっと残酷なものを最近の小学生は見ているかも？「鬼滅の刃」も私は苦手です。）、子供にはぜひ見てもらいたい、見せたいと思う作品です。島田少尉の葛藤の視点で、見るのも面白いでしょう。

ペリリュー島の戦いを描いた映画。ペリリュー島の戦いは太平洋の島嶼戦で初めて日本が善戦した戦いとして有名ですが、今回の映画は主戦の描写は少なく、部隊が壊滅した後の生き残った人々のゲリラ戦がメインとなっています。どこまでが史実でどこからが脚本か分かりませんが、誇張されている部分はあるにしても戦争の悲惨さと日本のために戦われた皆さんの心情と姿を描けているのではと感じました。反戦でも、好戦でもなく、時代の流れの中で必死に生きられた方々の姿と思います。

戦争は悲惨であり、悲劇である。当たり前である。
しかし、戦争は捉え方が複雑になる。日本兵は国のために頑張れといって戦地に送り出され、家族は万歳という。その狂気があまり描かれた映画は観たことがない。ペリリュー島で、勝ち目のない戦争で死ぬまで戦うというのが幸せであり、男の本懐というのも狂気である。その狂気も全面に出た映画を観たことがない。
最後まで負けを認めないというのも狂気である。負けを認めるなら死んだほうがみんなから尊敬されるからそっちを選ぶという。しかし、そのみなから尊敬とはその人が勝手に思い込んでいるだけの都合のよい話である。皆がそんなふうに思っていたのは主体的にそう思っていたのであり、決して強制されたのではない。そう思わないとダサいと思っていたからそう思っていた。嫌なものは嫌、負けたものはすんなり認める、それこそが通常の精神であるが、戦争は勝つために狂うしかなかった。しかし、それは多くの人が主体的に狂いを選んでいたのであって、強制されたのではない。
被害者として見ることのできる兵士たちは、たしかに相当つらい思いをした、死んだ、餓死した。しかし、それは彼らが被害者だったからというのは短絡であって、そういう国の在り方を主体的に選び、狂い、ペリリュー島の侵略までした。つまり被害者として描かれる彼らは加害者でもあるのであって、パラオの人たちが真の被害者である。そこを見落とすと戦争は自分は悪くない、国が勝手にやったことという発想になる。そんなことは全くなく、皆が勇気を起こさず、死を選んでまで狂い殺し続けることを選んだ。本当の勇気は、負けを認め、悲惨なことをやめ、狂うことをやめ、平常に戻ることだったし、皆がそうするべきだったのにそれができなかったという狂いが被害者性として描かかれているが、被害者ではなく、加害者として狂い続けたかったのが多くの日本人だった。軍人さんは可哀想で済む話ではないのが戦争である。

タイトルのとおり、主人公たちの言葉が強烈に突き刺さる内容で、楽しめる娯楽映画ではもちろんない。見る前の予想を裏切らない、殺戮と死体の山と骸骨を見続ける覚悟で挑む映画。

鑑賞中は恐怖と緊張感がひたすら続く。たとえ穏やかなシーンであってもいつ場面が一転し殺し合いに転じるかどこまでも怖い。敗戦後の日本兵投降シーンについても無事であろうことをたとえ知ってはいても、その投降最中でさえ何か起きるのではないかと気が気でない。

考察をするというよりはひたすら戦地兵隊の恐怖を追体験し続けるといったストーリーとの受け止め。原作を読んではいないが構成としては見やすくてよかった。

ストーリー全体から読み取る私なりの解釈としては、こと戦争において、上官が腰抜けであることがまず何よりも救いになるということ。誰だって死にたくはない。生きる執着を持つ上官はどんなに情けないことを言っていても有難い。自分が助かるために部下にも死や特攻を強要しない逆の意味での頼もしさがある。特攻を厭わない勇ましい上官の下では、自分自身が生き延びるためには大きな障壁となる。ということを強く感じた。

兎に角、食って寝て逃げること。生き延びるにはそれが何より大切で、生き延びる覚悟を持つ上官こそが英雄であり、そのタイプの上官に付くことが生き延びたい自分にとってこの上ない幸運だと教えてくれる。

今の日本は勇ましい御人が増えてきている。国力で到底及ばないような大国相手に戦う前提で勇ましいことを言う政治家が増えている。私たち国民が生き延びるにはこれらの御人はやはり障壁になる人々だと暗澹たる思いにさせられる今日この頃だ。このような時代に同じ感覚を持つ原作漫画と映画の作り手、その映画を観に来る人々がいることを知るだけでも僅かな明るい光を届けてくれている気がする。

キャストについて、中村倫也の演技は素晴らしかった。まったく違和感がない。今後は声優の仕事もどんどん増やすべきだと思う。板垣李光人の演技は下手だったがキャラクターに同化していたため後半は気にならなくなっていた。上白石萌音の歌もとてもよかった。

最後にシアター内客層についてだけど、やはり席はかなり空いていて年配客が多い印象ではあった。が、若年層客も一定割合観に来ていた。これには予想外の驚きと少しの安堵感を覚えた。客層の情報は映画館でしか知り得ない得難い情報だと改めて感じた次第。

戦争を体験した人がほとんどいなくなる中、リアルの劇ではしらじらしく見えることもアニメとしての表現に戦争を伝える未来を感じた。
これからも戦争を伝える。感じる世の中であってほしい

雨の後の湿気、土の匂い、洞窟の澱んだ空気、
腐敗の匂いまでもが感じられるようだった。
血の色に染まる海を見て、視覚的な恐怖だけでなく、血の匂いが漂ってきたような気がした。

瀕死のアメリカ兵が「ママ」と呼ぶ場面。
そして、ペリリューの人たちが島に帰ってくる場面。
あの描写によって、
悲劇の主人公は“こちら側”でも“あちら側”でもなく、
ただ、すべての“人”なのだと思い知らされる。
それぞれに大事な人がいて、帰りたい場所があって、夢がある。
そんな当たり前のことを。

主人公が任された“功績係”。
仲間の人となりや絆、背景を知っているのに、語る権利を奪われ、嘘を強要されるという役割はあまりにも辛い。

終始考えさせられたのは、「刷り込みや同調圧力ほど怖いものはない」ということ。
人格も感情も歪められ、命の重さや人の尊厳さえ、忘れたふりをさせられてしまう。

戦争の悲惨さと人間の尊さだけに留まらず、深く考えさせる作品だった。

noteではYouKhy名義でもう少し詳しく書いています。