メガロポリスのレビュー・感想・評価

2010年代は実験的な作品や小規模作品が続き、近年のトピックと言えばMCU猛烈批判。
そろそろ引退か？ すっかり老害か？
ならばMCUがぐうの音も出ないほどの傑作を撮ってみやがれ！…と思っていたら、13年ぶりの監督作。規模の大きさだったら1997年の『レインメーカー』以来かもしれない。
構想は1980年代から。確かに次回予定作や企画中で何度か耳にした事はある。
が、幾度も頓挫。しかし、私財1億2000万ドルを投じて遂に完成に漕ぎ着けた。
2024年のカンヌ国際映画祭で初上映され、巨匠フランシス・フォード・コッポラが華々しくカムバック！…と世界が期待していたら、
ラジー賞監督賞受賞の酷評&損失1億ドル以上の大コケ…。
おそらく世界中が巨匠を気遣っているだろうが、個人的には、ざまぁねぇな。

ローマ帝国になぞらえた近未来のアメリカの大都市ニューローマ。
その設定はユニークであり、ビジュアルは圧巻。
そのVFXを担当したのはMCU作品も手掛けたスタッフたち。
あれだけ猛烈批判したのに、巨匠の為にと尽力してくれて、コッポラは彼らに頭を下げて感謝しなければならない。
だって本当に、唯一目を見張ったのはそれだけ。

何を描きたいのかさっぱり分からない。
天才建築家の苦悩…？ 市長との対立…？ 市長の娘との愛…？ 格差…？ 愛憎…？ 新都市(メガロポリス)開発と希望…？
巧くやれば荘厳な叙事詩に成り得たかもしれないのに、何にも無っちゃいねぇ。
支離滅裂。衛星落下とか何なの…？
最後のあからさまなメッセージも何なの…？
ローマ帝国やその人間模様になぞらえているので、それの知識が多少無いとちんぷんかんぷん。
建築家のドラマとしても何にもしてないし、狂気すら滲み出た『ブルータリスト』の比べ物にもならない。『ブルータリスト』の200分よりこちらの130分の方が長く感じた。

見栄えだけは大層。中身はナシで退屈。
コッポラには今のハリウッドや量産される下らない作品がそう見えるのだろう。
そんな怠惰な世界で、我は何を創る…？
抗い、我が道を往く。
映画はエンタメではなく、芸術であるべき。コッポラのモットー。
だけどその当人が、中身ナシのイミフの芸術紛いの珍作創ったら、自虐でしかない。
見終わった人のほとんどがこう思ったろう。
時よ、戻れ！(全盛期70年代に)

おそらくコッポラはもう次は無いだろう。と言うか、もう作れないだろう。
本作を以てコッポラは完全に死んだ。
『地獄の黙示録』の後も一度死んだ。が、蘇った。
しかし、今回はもう無理だろう。
コッポラの遺作になるならば、ファンや信奉者は追悼として見ておいた方がいいかもしれない。
だったら私は『ゴッドファーザー』や『地獄の黙示録』見るけどね。

ちなみに印象は…
“難しい”はそのまま。
“驚く”はコッポラがこんな珍作を…！
“悲しい”はコッポラの終焉を目の当たりにして…。

H・G・ウェルズ原作・脚本の映画「来るべき世界」@1936に着想を得た正統SF作品。ジャンルは「未来SF」。今のSF作品の多くはエンターテイメント化していますが、かつてはディストピア志向。

本作のテーマは、ディストピア的な状況でも諦めず一縷の希望を見出そうとする前向きな営みの大切さ。（マイ解釈）　初見で作品からそう伝わってこないのはおそらく、「圧倒的に凄くて美しい未来世界描写こそが、理想を失ったディストピア的状況を暗喩している」という作品構造にあるのでしょう。

ただし、主人公のカエサルが上述のようなテーマを果たして体現できているかどうかとなると怪しい。言えるのは作中での政争が取り敢えず終息したというところまで。破壊は免れたが創造への道筋は示されていない。未完であることをもってしてディストピア的解決〜よく頑張ったけどまだダメっぽい〜を提示しているのかもしれない。（マイ解釈その2）

・・・

【未来SFの系譜】未来SFのルーツを辿れば「未来小説」という形で、例えば「ユートピア」@1516/トマス・モア、「ニュー・アトランティス」@1629/フランシス・ベーコン。ウェルズも当初は未来文明に楽観的でしたが、第一次世界大戦を契機にさすがに懐疑的となり「来るべき世界」に。

未来SFはジョージ・オーウェルの「動物農場」＠1945、「1984」＠1949、レイ・ブラットベリの「華氏451度」＠1953などのようにディストピア色を強めてゆき、SF全体として転機が訪れたのはアシモフ・クラーク・ハインラインの時代から。更にエンターテイメント傾斜へと転じていく画期となったのが「スター・ウォーズ」＠1979。本作はかつての本流にあって今では傍流の位置付け・・商業的に売れにくいとは言えるでしょう。

（未来小説もジャンルとしての未来SFも「文明批評」です。）

【トインビーの文明滅亡の3原則】　アーノルド・J・トインビーによるとその3原則とは、1) 《理想》を失った民族/文明は滅びる。2) 全ての《価値》をモノやお金に置き換えて、心を失った民族/文明は滅びる。3) 自国の《歴史》を忘れ、自らの神話を学ばなくなった民族/文明は滅びる。

（考察の対象は特定の国に限りませんが、例えば今のアメリカはどうか？）

【ガルブレイスの権力の3つの源泉】　ジョン・K・ガルブレイスによると権力の源泉は、カリスマ・財力・組織の3つです。権力が行使される場合、それらが複合して手段として、社会的条件付け・威嚇・報償の3つの形態を取ります。例えば、経済的に貧しい独裁国家であれば、社会的条件付け（カリスマ）と威嚇、暴力の行使に制約がかかる民主国家であれば、社会的条件付け（理想やコンセンサス）と報償（経済的メリット）が際立つというように。

（同様に、例えば今のアメリカはどうか？）

【権力を象徴する3つの家族と共和制ローマ後期の政争】　カティリナ家がカリスマ、クラッスス家が財力、キケロ家が官僚組織であり、それぞれが権力の源泉を象徴しています。ドラマはカリスマ・財力・組織の「三角形」に生じる人間関係的な歪みよって駆動されていきます。同時に明らかに3家族の名前は共和制ローマ後期の政争の当事者であり、歴史的には政争のその先に「帝政ローマ」が準備されています。

フランシス・フォード・コッポラ監督が、長年温めてきた企画をついにSF大作として映画化と話題になり、映画祭（ドコの映画祭かは忘れた。）でも評判と聞いていて少し楽しみにしてました。ところが本国での興行成績が悪く、日本の公開もすぐに打ち切り。（「鬼滅の・・」「国宝」が映画館席巻してたし。）漸く配信始まったので観てみましたが・・・
微妙（笑）

いづれ、カルト映画として再評価されるのかな？「未来世紀ブラジル」みたいに。（苦笑）
先ず、古代ローマの歴史が分からないと人間関係あたりが、（何となくは分かるんですが。）？？で、
近未来アメリカと古代ローマを重ねての描写が古代ローマ寄りすぎて、（セットや衣装等々）SFである必要なくないですか？と。
この手の作品によくある現実と幻想の描写などは、刺さる人には良いんでしょうが、今回私には刺さらなかった為、宗教映画のように思えてきて、（説教クサいし。）「う〜む」と。
そうなると主人公やその他のキャラの行動がよく分からず。
奥さん亡くして悲観してた割にヒロインの女性とアッサリイチャコラ始めるし、お義父さんから「別れろ」と言われたのに無視して結婚した割に最後、いつの間にか仲直りしてるし。
そもそも誰に命狙われたの？貧民街の子供の暴走？
口座凍結がどれ程の影響あったかも特に描かれていないし、ラストも唐突に演説始めて支持受けてるし。映像表現が受け付けない為、そう言った部分や登場人物の行動が、より奇天烈に見えるだけで、抽象的表現として流して観れなくなる。
今回、私がそうでした。ふわ〜と観て流すところに理由を求めてしまったので（今のはどういうこと！みたいな。）
なので、つまんなかったっす（笑）

フランシス・フォード・コッポラ監督の作品は『ゴッドファーザー』三部作のみ観賞済。

配信で観てもなお、この作品以前と以後で”映画”ってものが区切られるんじゃないかって思ってしまうくらい革新的なことを行ってる作品だと感じた。
中盤くらいまでは紀元前のローマの話が下敷きになっていて登場人物も多く情報に押し流されそうになったものの、中盤からは話がどんどん展開していくのであっという間に感じられた。
たまたま年の瀬に観たのもあって最後の年越しの煌びやかなシーンを観た時は、一年の最後をこの作品で締められて良かったと思った。

古代で生まれたストーリーを下敷きに、現代の解釈で過去・現在・未来の人間の過ちを繰り返す歴史を一作品で描こうとするこの作品は、縦・横・奥行きを認識する3次元のこの世の中で”時間”という未だ3次元の我々が視えないものを捉え映画の中に4次元の世界を描こうとしたんじゃないかってくらい、大衆向けではないけれど解る人間には解る崇高な目的の作品に感じるし、だからこそコッポラ監督が会社の理解を得られずに私財を投げうっても作るべきだと感じ、それに賛同したキャストやスタッフが参加してくれたんだとも感じた。

劇場公開の際にパフォーマンスが付いたり、日本では映画をイメージしたワインが振舞われる特殊な上映形態も、これまでの映画の枠やスマホやPCなどの自宅や出先で映画を消費することに対する劇場ならではの体験を今一度考え尽くした結果にも思える。

そんなこの作品のテーマを観た人みんなが真に理解すれば世の中から争いが消えるんじゃないか、そんな考えさえ浮かぶ作品でもあり、しかしながらこの作品を大衆向けに解りやすくしてしまうと伝えたいものが伝わらない、ジレンマを感じる作品だと思った。

この作品が今後リバイバル上映される機会があれば是非パフォーマンス付き上映で観たいな…。

コッポラ監督の作品はゴッドファーザーや地獄の黙示録が好きだったので本作も気にはなっていましたが、上映時の不人気の噂を聞いて劇場での鑑賞は躊躇してしまいました。
今回ようやく鑑賞してみましたが、やはり凡人には理解できない映画でした…
特に前半は「いったい何を観ているのだろうか…」と途中で鑑賞を中止しようか迷うほどでしたが、後半は展開が変わって何とか最後まで観ることができました。
巨匠が人生の最後に私財を投げ打って撮った最大スケールの自主制作映画って感じです。
私には刺さりませんでしたが、一部の人には刺さるカルト映画かもしれません。

「メガロポリス」興行的にも評価的にも大惨敗でコッポラが島を売る羽目になったという作品。「結構良いじゃん！」と逆張りする気満々で観たのだけど、うーん辛い。コッポラほどの人が新しいことにチャレンジしたことはすごいと思うし。本当に次の世代のためにこの作品を作ったなんだなということは伝わってきた。

欠点を論う気はないけど、ひとつあげると、コッポラが理想とするメガロポリスが絵的にもテーマ的にもあまり魅力的ではないところなんだよな。

豪華絢爛の映像の美しさなのに、
中身の無さを感じてしまいました。

良いか悪いかは別として、力のこもった作品ではありました。
社会風刺・・なのか？
歴史絵巻・・・なのか？
近代都市構想・・・なのか？

正確にはSFともつかない、
権力争いドロドロの人間ドラマ。
時代設定が変。
２１世紀の話しとは到底思えない。
《これはいったい何が言いたいのか？》

映像は美しい
近未来都市を思わせる「ニューローマ」の景観
（そのショットの多くは地上高い空間にある)
アダム・ドライバーは鉄の枠組みの上で下を見下ろす。
おそらく下の世界には、民衆が貧しく生きている。

彼の未来都市「ニューローマ」はユートピアを
目指しているのでしょう❓

ローマ帝国の枢機卿たちのような雰囲気
美しい女性たちは高価でセンスの良い衣装を身に纏っている。
ゴージャスな目も眩む酒池肉林。

貧民はどこに？
★貧民は民衆に名を変えて、確かに存在しました。
♠︎格差社会というなら、地を這うように生きる民衆は何処だ‼️
（コッポラの飽食・金満・名誉・地位・・・
（そのどれもを持つものが、貧しい民を語れるか？)
（コッポラの独りよがりの映画制作ため、１８６億円の私財の多くを、
（自らの残された時間と名誉欲に使った・・・)

カエサルはシーザー、シーザーと呼ばれてるのに
字幕は常にカエサル。
私はアダム・ドライバーが案外と好きなのですが、
何が一番嫌だったかと言うと、
♠︎好きなシーンが始まって、続きを楽しみに集中してると、
突然、脈絡もなく違う人物のシーンに変わる事、
これが最大のストレスでした。
（編集でカットし過ぎたのでしょうが？)
本当に意味不明な映画です。
ワケワカメです。

★♥︎♥︎
特にラストは頂けない。
カエサル一家・・・妻・ジュリア、妻の父、
…………そして生まれたばかりのジュニア（これが人形のbaby)
【時間よ止まれ‼️】とひと声。
babyだけは動いているのはなぜ？

【ラストの台詞】
全ての生きるものに平等に、正義と教育を‼️
平等と正義が、
こんなにも虚しく聞こえたことはありません。
それが簡単な事ではない事を、
あなた（コッポラ)は知らない。
もしくは知らないふりをしている。
◎なぜ今この映画なのか？
少し浮世離れしてる気がするなぁ。

MOVIX亀有で『メガロポリス』鑑賞。フランシス・フォード・コッポラ監督の新作だというのに、あんまり入ってなかったなあ…。これは亀有という場所が問題なのだろうか、はたまた映画の出来が問題なのだろうか…。多分両方であろう。所々で現れる画面の力強さは流石の巨匠だった。#40

　豪華絢爛な映像、シュールで幻惑的な演出等、とにかく洪水のように流れる画面の情報量に圧倒されてしまった。ほとんどのカットに映像処理が施されているのではないだろうか。正に映像マジックの極致といった感じで、単純に観ているだけで楽しい作品である。

　まずはカエサルが高層ビルから飛び降りそうになる冒頭のシーンからして、ハッタリが効いていて引き込まれれる。この時にカエサルは時間を止めるのだが、この演出はその後も反復される。ビルの爆破解体で、ジュリアとのラブシーンで、周囲の物は全て動きが止まる。もちろんこれは実現象ではない。おそらくカエサルの妄想の中で起きている現象だろう。もっと言えば、肉体や物質といった実存を超越したメガロポリスという永続的なユートピアに対する”憧憬”のように思えた。

　他にも映像的な見所は枚挙に暇がない。
　中盤のコロッセオを舞台にしたスペクタクルな披露宴シーンは圧巻である。「ベン・ハー」を彷彿させる戦車レース、ピエロの一団のアクロバティックなショー、処女の歌姫を競りにかける見世物等、祝祭感に満ちたシーケンスの連続に頭がクラクラしてしまった。しかも、その舞台裏ではカエサルがドラッグでハイになって訳が分からなくなっている。きらびやかなショーと悪夢のようなバックステージを頻繁にカットバックで繋ぐ演出は、もはやカオスの一言である。

　製作、監督、脚本は巨匠フランシス・フォード・コッポラ。構想40年、私財を投じて撮り上げた大作である。彼の溢れんばかりのイマジネーションが見事に結実したバイタリティ溢れる映像叙事詩になっている。

　演出も終始ハイテンション且つエネルギッシュで若々しい。老いてなおこれだけの作品を撮れることに驚かされた。

　一方、物語はカエサルのメガロポリス構想の野望を軸に、対立する市長の娘ジュリアンとの禁断のロマンス、更には市政を巡る陰謀といったサスペンスを交えながら賑々しく展開されている。

　個々のキャラがかなりカリカチュアされていることもあり、一見するとコメディのように見えるのだが、実際にはドロドロとした愛憎劇という所が不思議な鑑賞感を残す。観る人によって捉え方は分かれそうな気がした。

　また、乱暴な展開がかなり目立ち、観る側の解釈力が試されるような所がある。
　例えば、ジュリアがカエサルに惹かれる理由が今一つ不鮮明だったり、カエサルのバックストーリーも表層的にしか描かれていない。こうした所からドラマに余り説得力が感じられないのが難点である。
　更に、作中に出てくるメガロンという物質も今一つ呑み込みづらく、これを使ったメガロポリス計画がどこか安易なものに思えてしまうのも残念だった。

　尚、劇中には都市計画の犠牲になる貧しい人たちが出てくるが、これは明らかに現代の格差社会を投影しているように見えた。一方で、私腹を肥やす資産家や富裕層といった連中の享楽的な姿は醜悪に描かれており、正に本作のモチーフとなっている古代ローマ帝国が想起された。

　豪華なキャスト陣も見応えがあった。
　カエサルを演じたアダム・ドライヴァ－を筆頭にシャイア・ラブーフやジェイソン・シュワルツマンといった癖の強い中堅俳優、更にはジョン・ボイトやダンスティン・ホフマン、タリア・シャイアといったベテラン俳優陣が脇を固めている。ちなみに、カエサルの執事役でローレンス・フィッシュバーンが登場しているが、彼は本作のナレーションも務めている。ただ、彼がナレーターである必然性が今一つ感じられなかった。

コッポラが構想40年の果てに葡萄園を売り払って撮ったと言うだけの事はある。予想通り「これ撮りたかったんだろうな〜」って映画。卒業制作感すらある。映画館で見た方がいいかも。
そりゃまあ、凄え端折り方でよく分からない部分も多いけど、補完は各々でしてねって感じ。でもまあ伝えたい事は分かるよ。
面白かったとかよりも、コッポラ最後にこれ撮れて良かったね、と思ったな。

監督がコッポラ様で、構想40年(後付けの、ただの宣伝文句じゃないのかな？）程度の理解で、いざミニシアターに着席。
先ずは序盤、「えーっ。」「マジ？」の連続です。
レジェンド級の俳優様が、これでもかと登場します。
女優さんに至っては、「もしかして。」と思いながら、エンドロールで「やっぱりね。」となる始末。
この集結も、コッポラ監督の成せる技なんでしょうね。
で、前置き長くなりましたが、作品です。
序盤は、英語名で覚えたローマ帝国の巨人達が、キチンとした表記で沢山登場します。
ですが、私の理解力では、？？？で、何が言いたいのか、よくわかりません。
前半★0でした。
そして、後半。
ラストに近づくにつれ、怒涛の様にメッセージが溢れ出します。
分断が加速する世界への警鐘。
赤いキャップを被った、厚顔無恥な大統領への強烈な批判。
その大統領の熱烈な支持者である(オールドメディア等の報道）ジョン ボイドさんの使い方は、露骨な皮肉にしか見えませんでした。
ココは、40年の構想に追加したのかな。
後半★５で、結果★４でした。
今、この時代に観るべき作品でした。
老兵は死なず、ただ消え去るのも、まだ早いかな、コッポラ監督。

アダムドライバー主演で、コッポラ監督という事で、だいぶ前に前売りを買って楽しみにしていたもののロードショーでは日にちが短い上に時間が合わず中々見れなかった。やっと見れたと思いきや、なんとも言えない内容でした。コッポライズムなのか…

近未来の都市・ニューローマで改革を目指す一人の英雄の物語。建築家で発明家のカエサルは、格差の上で富裕層が浪費と放蕩を尽くすニューローマの問題を解決すべく、昼はお薬・夜はアルコールに頼りながら自身の上司でもある市長・キケロと対立を深めていく。

公開の数年前から、何度も頓挫しながら自主制作で完成させた・試写をやっても買い手がつかない…等、作品の中身とは違う部分が話題になり続けた作品。ディレクターズカット版が完成してからが本番なんだろうなぁ、と思いつつも劇場で鑑賞した。

こだわりぬいた美術に薄い物語の断片を詰め込んだ作品という印象だった。
現在のニューローマに問題があるというのはわかるが、それがどんな構造や経緯に基づいていて、カエサルがそれをどう解決しようとしているのかは説明されない。カエサルの詩的な演説には政治的な中身がなく、旧体制派やポピュリストに扇動されていた市民がカエサルを支持する根拠が見えない。ニューローマの救い手になるであろうメガロンの機能も曖昧で、劇中の民衆がカエサルを持ち上げるほど観ているこちらは冷めてしまった。

カエサルもまた富裕層に属し、政治的な後ろ盾も富裕層から得ている矛盾・芸術や科学の才能があるものだけが持つ特殊能力の数々・メガロンの機能や噂される危険性・風見鶏な資本家達…等、物語に厚みを与えそうな要素は沢山ある。本編が時間を割くのは、ストーリーの緩急や世界観と人物のデティールアップよりも、セレブのゴージャスライフや理解されない天才の孤独、芸術と非言語の感性で共鳴する尊さだった。

カエサルが提示するニューローマの未来像・メガロポリスの具体像も、縦横自在の移動が可能になるフレームレスでスケルトンな道路、曲線的な街区、ふんわり発光する街…と、ひと昔・ふた昔前の『〇〇世紀の想像図』そのままで、新しいものを感じなかった。

強烈な意欲を感じる映画作品ではある。さまざまな時代の記号を有した未来都市の姿と、古典や史劇でおなじみの英雄譚とのケミストリーはレトロフューチャー感があるし、コッポラ監督が考える人類の課題と芸術の可能性も伝わるのだが、本作がそれらを観客と共有できる映画作品かと言えば、疑問符が浮かぶ。
テンプレとは洗練された物語であり、キャラクターのカリスマは俳優が持参するもので、映像と美術と音楽が充実してこそ映画だ、というのが監督の答えなのかも知れない。原作がある作品で好評を博した監督だけに、もし複数のジャンルのブレーンがいてくれれば、彼の構想やイメージを映画体験としてもっと共有できたのではないかと思えてやまない。

コッポラはタッカーという映画が大好きで
これはそれに近いテイストを感じた

イタリー気質のどこか陽気なのんきなビジョンは
歳を取れば取るほど無邪気な童心としてスパーク

かつてみたクラシック映画への憧れを
総天然色で臆面もなく広げている

何かにつけ人が一生懸命作りし作品に
ヤジりイチャモンつけディスり発言が蔓延る
知的ぶった現代社会だからこそ

夢見ることを諦めきれず
無謀なチャレンジを繰り返し
倒れては這い上がってきた大先輩が
ほとばしるエネルギーを集めた
エントロピー超大作でお見事であります

これは退屈な作品だった。ローマ帝国の歴史に詳しければもう少し楽しめたのかもしれないけど。

巨匠、コッポラさんが長年温めていた作品ということで、予告編の映像も綺麗だったことから期待して観に行ったのですが、結局最後までいったい何をしたかったのか理解できませんでした。
ツッコミを入れ始めたらキリがないのですが、例えば、せめて主人公が時間を止める事のできる合理的な説明が欲しかったところです。
鑑賞してから1週間以上経つと、もう内容のほとんどを忘れてしまいました。それほど印象に残らない作品だったということでしょうかね。
分かる人には分かるのかもしれませんが、私ごときの頭では無理でした。何かすみません。
しかし「エンドゲーム」で盛り上がっていた頃マーベル作品を「あんなもの映画じゃない」的に批判していた巨匠監督さんの満を持した作品がこれとは⋯と、ちょっと意地悪を言ってみる⋯
重ね重ねすみません。

話を理解しようと思いながらも、
そこに腐心することは途中であきらめ、
コッポラがつくり出す世界観を浴びるように楽しもうと
考えを変えて鑑賞。

政治ドラマでありつつ、
今ドキのテイストを入れつつ、
現世界とは異なる世界観をとりいれ、
つくりこまれた作品だなというのが率直な印象。

メガロポリスのビジュアルは好み。
手塚治虫が描いた都市を彷彿とさせる未来世界だと
感じたし、近年の映画作品でこんなビジュアルは
観た記憶がなかったので新鮮だった。

終わり方というか締め方は、
昔の映画作品の大団円的な感じで、懐かしさもありながら
これぞ映画だよな、と思うところでもあり満足。

俳優陣は豪華すぎて、それだけでも観るモチベーションに
なるが、私としてローレンス・フィッシュバーンが
ツボだった。

ストーリーを理解しようとそもそも思わず観たので、
その観点での感想はないが、
この圧倒的なビジュアルと世界観は劇場鑑賞向きなのは
間違いない。

こういう何かを表現しようとする作家の作品は見応えがある。
そこに娯楽要素を初めから求めていないし、説教されるくらいの気持ちで見る、見ることに挑みながら体験体感するという姿勢がまず楽しい。
コッポラが何を考え、何を映像表現するか、それは芸術作品を美術館に観にいく様なものだ。
ぶっちゃけ話が分からなくても、体験して感じ取るアトラクションのような感覚で捉えるので良い。
夢中でいる時は止められない時間、生き方や人間の進化や世界平和まで描いた今作のコッポラの思想に触れ、最後の方で涙した。
ずっと見たかった待っていた映画なので日本で公開してくれた事が本当嬉しい。