バードマン　あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）

かつてスーパーヒーロー映画「バードマン」で一世を風靡していた役者リーガンが、再起をかけてブロードウェイの舞台に挑む様を描いたヒューマンコメディ。

監督/脚本/製作は『21グラム』『バベル』の、巨匠アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ。

主人公、リーガン・トムソンを演じるのは『カーズ』や『トイ・ストーリー』シリーズの、名優マイケル・キートン。
リーガンの娘、サマンサ・トムソンを演じるのは『ラブ・アゲイン』や『アメイジング・スパイダーマン』シリーズの、後のオスカー女優エマ・ストーン。
リーガンの舞台をかき回す傲岸不遜な役者、マイク・シャイナーを演じるのは『ファイト・クラブ』『グランド・ブダペスト・ホテル』の、名優エドワード・ノートン。
マイクの恋人でもある舞台役者、レズリー・トルーマンを演じるのは『マルホランド・ドライブ』『キング・コング』のナオミ・ワッツ。
リーガンの親友で舞台のプロデューサーも務める弁護士、ジェイクを演じるのは『イントゥ・ザ・ワイルド』や『ハングオーバー！』シリーズのザック・ガリフィアナキス。

👑受賞歴👑
第87回 アカデミー賞…作品賞/撮影賞/脚本賞/監督賞！✨✨✨
第72回 ゴールデングローブ賞…脚本賞/主演男優賞(ミュージカル・コメディ部門)！✨
第40回 ロサンゼルス映画批評家協会賞…撮影賞！
第30回 インディペンデント・スピリット賞…作品賞！
第20回 放送映画批評家協会賞…主演男優賞/オリジナル脚本賞！✨
第41回 セザール賞…外国映画賞！

批評的/興行的/ショーレース的に大成功を収めた作品だが、とにかく変！よくこんな変な映画が大当たりしたもんだと感心するやら困惑するやら。タイトルがタイトルだし、スーパーヒーロー映画と勘違いして観に行った人も多かったのかも。いや、こういう珍作がヒットするのは大歓迎なんだけどね。

本作には非常に多くのレイヤーが存在する。表面だけ見ると「再起を誓う落ち目の役者が舞台を成功させるために四苦八苦する」というコメディ映画だが、その下には「父と娘の再生物語」というヒューマンドラマと「顕在化するオルターエゴとの対決」というマジックリアリズムの層が控えている。それ以外にも、ブロードウェイの裏側を描いた内幕もの、様々な問題を抱えた人々の群像劇、全編(擬似)ワンカットで描き切るアート映画、実際に『バットマン』(1989-1992)を演じたマイケル・キートンに「バードマン」を演じさせるというパロディ映画、「スーパーマン」を演じたことにより自殺するに至ったジョージ・リーヴスを想起させる戯曲、ドカドカうるさいスーパーヒーロー映画への揶揄、批評家への敵意、観客に想像の余地を残すオープンエンディングetc、とにかく多くの側面を有している。これだけ色々なことをやりまくって、それでいて破綻するどころか綺麗に物語をまとめ切るとは、さすがは天才イニャリトゥ。その手腕をがっつり堪能させて頂きました♪

本作を語る上で外せないのはやはりその撮影と編集である。120分のランタイムをほぼワンカットで押し切る剛腕っぷりは観るものを驚かせる。
ともすれば技術の凄さを見せつけるだけの鼻持ちならなさを感じさせるワンカット撮影だが、本作は「舞台」をモチーフにした映画であり、この技法を用いることの必然性がそこにある。常に一発勝負を強いられる舞台演劇の緊張感が映画に落とし込まれているのである。
それに加えて、キャラクターを絶えず追いかけるカメラの動きとジャズドラムによる劇伴音楽のうねりがブロードウェイの持つ魔力に翻弄される人々の混乱と狂乱を雄弁に語る。カットが途切れないという連続性により生まれる息苦しさはカメラワークと音楽により増幅され、遂には狂気的な熱を帯び始める。それがリーガンの千々に乱れる内面世界と融合することにより、本作独自のグルーヴ感を生み出すに至る。決して明るい結末を迎える映画ではないのだが、それでいて血が熱くなる興奮を覚えるのはこのカオティックさに当てられたからなのだろう。『セッション』(2014)や『ジャズ大名』(1986)から得られる栄養と似たものを、本作から受け取ることが出来た♪

もうひとつ、特筆しておきたいのは本作のもつパロディ映画の側面である。「バードマン」＝「バットマン」であることは観客誰もが気付いたであろうが(逆にここにピンとこない人は置いてきぼりを食らってしまうかも…)、公開当時キートンがいまいちパッとしないポジションに甘んじていた点を考えるとこの映画の味わいはさらに増す。
本作は2014年に公開されたが、その年にキートンが他にどんな作品に出演しているのかというと、リメイク版『ロボコップ』と『ニード・フォー・スピード』とかいうゲーム原作映画である。このラインナップには「あぁ…」と嘆息を漏らさずにはいられない。
作中で揶揄されていたような中身空っぽB級ハリウッドアクション映画の2番手3番手を演じていたキートンだったが、本作への出演によりそのキャリアは完全に回復…どころか黄金期を迎え、今やショーレースの常連に名を連ねる演技派として完全にその地位を確立。ハリウッド名声の歩道にもその名が刻まれた。最終的に大きな評価を得たリーガン同様、キートン本人も見事に栄光を掴んで見せたのである。
ちなみにこの作品の後、キートンは『スパイダーマン:ホームカミング』(2017)で鳥人間ヴァルチャーを熱演、さらに『ザ・フラッシュ』(2023)ではバットマンとしてカムバックを果たしている。演技派俳優としての名声を手にしたことで「バードマン」を受け入れる余裕が生まれたのだろうか。とにかく、現実が後日談として機能するという、リアルとフィクションの境目を曖昧にしてしまう唯一無二の奇妙さを本作は今なお放ち続けている。

他にもついニヤッとしてしまうネタが散りばめられているのが本作の特徴であり、例えばリーガンがジョージ・クルーニーへの劣等感を口に出すシーンは、クルーニーもまたバットマン俳優であることを知っていればより味わいが増す。
また、キートン以外のメインキャストも皆スーパーヒーロー映画に出演していた経験があり、エマ・ストーンは『アメイジング・スパイダーマン』シリーズ(2012-2014)でヒロインのグウェン・ステイシーを、エドワード・ノートンは『インクレディブル・ハルク』(2008)で超人ハルクを演じている。面白いのはジェイクを演じたザック・ガリフィアナキスが、のちに『レゴバットマン ザ・ムービー』(2017)においてジョーカーの声優を担当することになるという点である。図らずもバットマンとジョーカーが親友かつビジネスパートナーという間柄を演じていることになってしまったのだ。
ノートンといえば、本作のストーリーがほとんど『ファイト・クラブ』(1999)とおんなじであるという点を考えれば、彼の起用もまたパロディであるといえるだろう。マイク・シャイナーの立ち居振る舞いはほぼタイラー・ダーデンであり、タイラーに飲み込まれた「僕」が俳優に転身したといったような『ファイト・クラブ』のIFストーリーとして本作を観てみるのもまた一興かもしれない。

ストーリー面には少々の不満もある。具体的には終盤ほぼシャイナーの出番が無くなってしまうという点である。リーガンとシャイナーの対比が映画をドライヴさせていたのに、突然ポンとその片輪が外れてしまうのはいささか不細工。それこそ『ファイト・クラブ』のように、2人の対決をクライマックスに持って来ても良かったと思うのだが。
他にも、なんだかんだでリーガンが人気者であるという点がドラマから切迫感を奪っているようにも思えた。「世間から忘れられた俳優」という臭いはあまり立ち上っておらず、彼がそれほどまでに舞台にしがみつかなければならない理由がいまひとつ伝わってこない。まぁ人気者だからこそ演技の世界に居場所がない自分の現状に我慢出来なかったのかも知れないけど。

何にせよ、不満点はそのくらいかな。世界中で絶賛されただけあり、エンタメ的にもアート的にも大変満足のいく傑作だった！！イニャリトゥ監督の次回作はトム・クルーズ主演のコメディ映画『DIGGER/ディガー』(2026年公開予定)らしいのだが、そちらも俄然興味が湧いてきたぞ！！

ネトフリではそう紹介されていたけど

かつて名声を浴びた中年俳優が再起をかけて
ブロードウェイに挑むストーリー
ただ、思うようにいかないし、葛藤も多い
見ていて共感もできないし、ただただテンション下がる

中年俳優が超能力的に
楽屋の備品を破壊するのはバードマン（バットマン？）の能力のパロディ？

「メグ・ライアンを手がけた医師に鼻を整形させる」とか
「生まれた子供がジャスティン・ビーバーの可能性も」とか
実名を出すブラックユーモアも
公開当時から１０年経ってコンプラが進んだ現在では、
「それ大丈夫？」という気持ちが先に立って
笑えなーい

やっぱり映画は
その時代の空気も関係するよねぇ

バードマンというタイトルに釣られて視聴しました。はい！キートン氏が演じたバットマンのブルース・ウェイン氏が大好きです！他の方のレビューを見て、私と同じように｢よく分からなかった｣ってコメントもあってちょっと安心しました。
他の監督のバードマンもあったら見てみたいなと思いました。例えば……ティム・バートン氏とか……。キートン氏のブリーフ一丁姿は衝撃的ではありました。でもやはりキートン氏は素敵♡