ミッドナイト・エクスプレス

アラン・パーカー監督の「ダウンタウン物語」「小さな恋のメロディ」(脚本)が好きなので、タイトルとポスター画像のカッコいい本作も鑑賞してみたら、オリバー・ストーン脚本のがっつりハード路線の作品だった。

トルコという国は、有力弁護士の交渉加減や外交関係によってその国出身の受刑者の扱いを変えるような酷い国であること、そして刑務所と受刑者の扱いがいかに非人道的かということが、延々と続く暴力シーンによって描写されており、ちょっと辟易…私の苦手ジャンルど真ん中の映画だったw。

タイトルのミッドナイト・エクスプレスとは脱獄のスラングとのこと。主人公はミッドナイト・エクスプレスに乗れたからこそ、その実態が明るみに出たのかもしれないが、今もどこぞやの国々でこういうことがまかり通っていそうなのが恐ろしい…

1978年度作品
アカデミー賞最優秀賞２部門獲得
月並みですが、ハラハラドキドキ面白かったわ

題名くらいしか知らなかったこの映画を、たまたま深夜テレビで見てひどく衝撃を受けたのは、もっとも多感な16、17の頃でした。楽しい映画ではなく、むしろ、不快なのですが、なぜかとても惹かれ、5～10年ごとに見返しています。冒頭に「実話に基づく」という字幕が出ることで、さらに衝撃度を高めたのですが、後になって、かなり創作している部分が多いということもわかってきたようです。映画や小説が創作なのは前提なので、「事実に着想を得た」くらいが丁度いいのかなと個人的には思います。そういう意味では、本作でアカデミー脚色賞を受賞したオリバー・ストーンの力量がいかんなく発揮されているともいえます。しかしながら、何といっても、原作者ビリー・ヘイズ役を演じたブラッド・デイビスが素晴らしい！彼の迫真の演技が「これは実話なんだな」と感じさせるように思います。身から出た錆ではあるのですが(汗；)、それを自己責任でしょ！で片付けてよいのか否かという、人間社会における普遍的テーマのように感じます。この映画に惹かれる訳に気付いたのは、だいぶ経ってからでした。とんでもないことになったビリーが半狂乱になりながら本能的に自由を求める姿、生き抜こうと諦めない精神に深い感動があって、これは生命の尊厳を強烈に表現しているからこそ、ラストシーンに神々しい美しさを感じてしまうんだという認識に至りました。名作には名曲♪があるものですが、ジョルジオ・モロダーのテーマ曲が真夜中の深い闇(深夜特急)が延々と続いているような雰囲気と非常にマッチしていて、作品をさらに格調高いものにしてくれているようにも感じます。今作が、「小さな恋のメロディ」(71)を脚本し、「ダウンタウン物語」(76)で映画デビューしたアラン・パーカー監督の第２作目というのも驚きです！

あらすじ。1970年トルコで大麻の密輸で捕まり投獄されたアメリカ人ヘイズの獄中生活の話。
ジャンルは、脱獄モノで当時としての国際関係を印象付ける興味深い作品。

　印象的な台詞は『豚ばかりいる国で、豚を食べないんだ』当時の国際関係の悪化に伴い酷く描かれる中東色が酷くて時代を感じた。

　印象的な立場は、主人公ヘイズの短絡的で楽観的な犯罪に手を染める自業自得の物語が何処か共感できない所だ。何といっても史実とは全く違う成り行きで最初と最後だけが事実という事に驚きだ。脚色が観客の緊張感と異国情緒を味わせたい意図がよく表現されていて暑さまで伝わって来そうだった。
　印象的な場面は、冒頭で体に大麻を巻き付ける時の心臓の鼓動音が緊張感を煽る場面。どこかタクシードライバーの様な雰囲気からの始まりが最後のシーンと繋がるという基本に忠実な作り。最初の刑務所所長の足叩き拷問の最後に股を開く伏線が分かりやすかった。
全て伏線の円環構造の映像の基本に忠実に観客をドキドキさせてくれる暑さと匂い立つ様な感覚が味わえる映画だ。でもありえない様な脚本が少し残念だったりもする。