センチメンタル・バリューのレビュー・感想・評価

家って不思議ですよね．ただの建物なのに，何十年，時には百年近く人が住むことによって色んな変化が生じるんですから．ニュータウンでよくみられる画一化した建売住宅なんて特にそうで，同じ外観同じ間取りであっても住む人の生活様式で違って見えてくる．そしてある家には「呪」が溜まり，ついには人の魂を喰らうようになるんでございましょう．こんばんわ．三遊亭呼延灼です．
本作はそんな「呪」とは一切無関係ですが，そのかわり家族というやっかいなものの物語でした．家族，そう．私が苦手なヤツです．しかもパパちゃんは巨匠監督で家族を捨てた人．どうしたって義父である師匠が頭をよぎります．それが雑音となって，作品に入り込めませんでした．困ったもんであります．こうなってきますと私の場合は家族そのものが「呪」と言ってもいい気がします．実家なんざぁ，はなっから家族なんて思っちゃしませんですしね．あぁでもね，これは前にも言ったかもしれませんけど，あぁみえて意外を師匠は，家族の事考えてらっしゃったんですよ．かれんさんもそれはわかってた様子でしたけど，結局拗らせたまま師匠も鬼籍に入りましたんでね．本作の場合は間に合ってよかったですね．

親子という近い存在だからこそ、相容れない要素に対する拒絶感がより強くなることが手に取るように分かる作品。作品の中で父子関係には常に一定の緊張感があり、第三者的にははらはらもさせられるが、ふと自分事として振り返った時、子側、父側、いづれの側の感情もなにがしかの共感を覚える。後半、父が監督する新作映画の主役の代役に抜擢された、アメリカ人俳優の気の利かせ方がとてもいい。

今年87本目。

お父さんと娘さんの会話。「集中しているか？」「疲れただけ」。中盤に作品見ていてもう一度集中したい、と思っていたので覚えているシーンでした。歌劇に出る時の情景を映画で写す、こんな景色が登壇者からは見えているのか感動でした。お父さんが自分が書いた映画のシナリオを娘さんに読んで欲しいと言った時の、彼女の表情が素晴らしかったです。

人生に誠実に向き合う人に見てほしい一作
物語の本質を捉えた非常にいいタイトルです。人生の重要な部分を占めているのに、これに相当する日本語がない。Affeksjonsverdiはノルウェー語。言葉があるということは、こういう価値を大切に生きているのでしょう。
家族を捨てた父に長女は反発するが、この2人は似ている。情緒が不安定な長女と異なり、過去に折り合いをつけた次女は、家族を持ち表向きは幸せだが、必要な言葉が交わされない夫婦の薄寒い孤独が重い。どのように生きても人生には乗り越え難いもの、困難があることを監督は伝えている。前半で異なる生き方をする姉妹を見せておき、終盤に姉妹の似た点が描かれる。説明はないが困難な人生を受け入れ、支え会う姿が感動的で映画の力を感じた。最後の姉妹の笑顔は運命を受け入れた者の表情で美しい。
主軸となる家族（娘2人、父）3人の抑制の効いた演技が素晴らしい。また、もう一つの物語の軸となる俳優（エル・ファニング）の演技もよく存在感も抜群。演技は満点！
人のすれ違い（親子、夫婦、恋人など）がさまざまな形で丁寧に描かれ味わい深い作品でした。
作り手の人生に対する真摯な姿勢が伝わってくる、こういう映画が私は好きだ。

間合いや場面展開や穏やかに丁寧に言葉を選びながら語られるセリフなど、全編を通じて、映画館で鑑賞しているにも関わらず、良質な小説を一人で読んでいるような味わい深さがあった
年齢を重ねることの意味を問い続けて暮らしている善良な人々の思いが、美しい映像で表現されているような、得難い感覚と深い余韻を残す心に沁みる一本の映画でした
この監督の作品は初めて観せてもらいましたが、他の作品も味わわせて貰おうと思います。

ノルウェーのオスロで俳優のノーラと、夫や息子と暮らす妹アグネス。ある日、幼い頃に家族を捨てて以来、長らく音信不通だった映画監督の父現れ、15年ぶりの新作となる自伝的映画の主演をノーラに打診した。父に対し怒りと失望を抱えるノーラは断固として拒絶し、ほどなくしてアメリカの人気若手俳優レイチェルが主演に決定した。やがて、映画の撮影場所がかつて家族で暮らしていた思い出の実家であることを知ったノーラは、再び抑えきれない怒りが・・・さてどうなる、という話。

ノルウェーの自然の美しさを映像で見れて良かった。
結局ノーラは父のことをどう思ったのか、父は・・・どちらにも共感出来なかったし、何を思ったのかよくわからなかったが、そういう作品なんだろう。
アグネスには共感した。

なまじ同業者だけに、ナイーブな父娘はやっぱ衝突しがち。

「血を分けた家族なんだから…」的なしょーもない話ではなく、家族史を通じてアイデンティティや人格の拠り所について考える佳作。
ラスト、撮影場所が家ではなくセットであるところがミソで、家族として崩壊したのなら血縁に頼らずリセットして対等な人間同士として再構築する、という姿勢が良い余韻を残す。

両親が喧嘩する声を聞いて育ち、親は離婚し、不安定な精神のまま大人になったノーラ。
話の流れは読めたし思った通りに進んでいくのでそこまで新鮮さはなかったです。しかし私にはちょっと難しい話でした。

父も姉も不安定。
父の母も自殺していたという話から、二人とも複雑な家庭で育ちなんとなく心に穴が空いたまま大人になったのでしょう。
妹は冷静に見ているなあと思いました。父と姉の衝突も「言いすぎだ」と姉を止めるシーンがありましたが、妹のアグネスは父の育った環境のことも考えて同情していたのでしょうか。
ノーラが妹のアグネスに、同じ境遇で育ったのに何故こんなに違うのかと問うシーンがありましたが、正に妹が言うとおり、アグネスには母替わりのようにも思える姉の存在があったからなのでしょう。

父と姉だけの話だと思いきや、間に妹が存在することで成り立ったお話でした。
作品に出演することで親子の距離が縮まってよかった。ですが、あんなにもこだわったあの家で撮影しなかったのはなぜ？
父が壁をはがしたり塗り直したりしているシーンまであったのに、その直後スタジオ撮影シーンだったので、あれ？と思いました。
描かれていないだけでノーラが出演する条件だったとか？
その辺りもちゃんと監督の意図があるのでしょう。

あと、全然関係ないのですがアグネスの子ども役の子がものすごく可愛かった。
でも調べてもお名前が出てきませんでした。

Sentimental Value…それが何を意味するのか分からないまま映画を見始めた。途中で字幕を確認して、それが“愛着のあるもの”、“個人的な思い入れ”であることが分かった。

Sentimental Valueを複数のレイヤーで見出すことができる映画だ。ナチスの拷問を再現した写真も出てきて、その際に使われた小道具も確認できる。Sentimental Valueをポジティブにもネガティブにも捉えることができそうだ。

映画の中に演劇や映画が挿入され、観客の安易な感情移入を拒むような構成もクールだ。徹頭徹尾ある種の静謐さが貫かれている。ラストはハッピーエンドで一応終わりヒューマニズムの映画として見ることができるのだろうが、それにしても“何か冷たい感じ”が後味として残る、そんな映画だった。

ノルウェーのオスロで舞台女優として活躍するノーラ（レナーテ・レインスヴェ）。
妹アグネス（インガ・イブスドッテル・リッレアース）は、夫と息子に囲まれ穏やかに暮らしている。
そんな姉妹のもとに、父グスタヴ（ステラン・スカルスガルド）が突然現れる。
グスタヴは映画監督。
十数年ぶりの監督復帰作の主演にノーラを抜擢したいのだ。
その上、撮影は、幼い頃に暮らした家で撮影をする。
物語は、母もモデルにしている。
出演を固辞したノーラに代わり、主演はハリウッドの若手人気女優レイチェル（エル・ファニング）が充てられることになった・・・

といった物語で、家族のわだかまりのスクラップ＆ビルドを描いた、少々メランコリックなコメディ。

初期作品と比べると、ヨアキム・トリアー監督、格段に上手くなった。
風格が出た。

シークエンスを、『ストレンジャー・ザン・パラダイス』の黒身（黒味）繋ぎで処理する。
その短い黒味の間に観客は自身の内面と対峙することを余儀なくされる。

これがよかった。
自身に内在する「わだかまり」と向き合う。

この繋ぎが本作の映画文法で、終盤、この手法を使わないシーンが登場する。
屋外エピソードから舞台シーンへとサラッと場面が変わるシーン。
ここで、「おおっ?」と思った。

なるほど、終幕への布石だったのか。

家族の再生ではなく、リビルド。
新たに構築する。
それを終幕の「白い家」で表現する。

上手いねぇ。

ミニシアターにて鑑賞。

主演女優さん、本当にいい表情するんですよね。心の機微を表情仕草で本当に豊かに演出。脇を固める、他3人も素晴らしい。

物語としては悲しい過去を掘り起こすストーリーなんですが筋書きも一色でなく心地よいです。

あと、この監督の映画って、本当に光と影の演出がキレイで、いつも美しい朝を見ているよう。

鑑終わった後の多幸感は、パーフェクトデイズを観た後に感じたものと重なります。

この映画を映画館に観に来る人に悪い人はいないはず‥。

2026年（日本公開）を、代表する素晴らしい1本となりました。

愛憎入り混じる親子をテーマにした家族ドラマ。

舞台俳優として活躍する長女ノーラ、夫と息子のいる家庭を築いた妹アグネス。そこに家族を捨てた映画監督の父・グスタヴが、母の葬儀後に突然現れる。

そして久しぶりに撮る映画の主演をノーラに頼むも、父に対し怒りの強いノーラは拒絶。代わりに人気女優のレイチェルを主演に据える。

映画の撮影場所は、家族で暮らしていた家、そんな中で、ノーラの心は大きく揺れ、父グスタヴ、妹アグネス、レイチェルも、それぞれに思い悩みながら展開していく。

主人公ノーラをレナーテ・レインスベが演じ、名優ステラン・スカルスガルドが映画監督の父グスタヴ役、妹アグネスのインガ・イブスドッテル・リッレオースらの好演が光る。

地味めな映画ながら、役者の演技、映画としての作り込みが卓越している作品。父と娘の関係を描く中、家族それぞれの不安や葛藤、心の機微を繊細かつ見事に描いている。

見る者の家族構成や家族観により、揺るがされる心の琴線が異なる作品に仕上がっている。シーンの切り替えが絶妙で、じんわりと心に響く映画。